Художник оформитель профессия чем занимается

Опубликовано: 01.07.2024

Чем занимается художник вроде бы понятно и так: рисует, а если более широко подойти — создает художественные образы. Причем эти образы могут выражаться в самых разных воплощениях — в плоскостных изображениях (в картинах или графике), в костюмах, в скульптурах, в предметах мебели и во многих других формах. Так что профессия художника весьма многогранна, и в ней существует много специализаций.

Художник-оформитель

Витрины магазинов, здания и практически всё, что можно увидеть на улице, порой является воплощением фантазии художника-оформителя. Оформитель в своей работе должен учитывать многие факторы: выбор материала, краски, анализировать декоративные возможности. Это профессия для человека с умелыми руками и склонностью к созданию осязаемой красоты

Содержание деятельности:

Исполнитель художественно-оформительских работ (художник-график) по разработанным художником эскизам, шаблонам, эталонам создает плакаты, графические схемы и другие оформительские работы, осуществляет художественную роспись панно, элементов декоративного оформления интерьеров домов, магазинов, различных учреждений.
Художник-оформитель знает основы живописи и рисунка, правила составления колеров, приемы и техники выполнения рисунка, требования предъявляемые к окрашиваемым поверхностям, свойства материалов, применяемых в оформительском деле, приемы выполнения шрифтовых работ и виды шрифтов.
Художник-оформитель умеет выполнять шрифтовые работы по различным технологиям, роспись, графические работы средней сложности.

Области применения: Оформление интерьеров, производственных помещений, офисов, образовательных учреждений и др.

Необходимые качества, обеспечивающие успешность в профессии: Художественные способности. Цветовая чувствительность. Цветовые память и наблюдательность . Хороший глазомер. Конструкторские способности. Аккуратность. Терпение.

Требования к профессиональной подготовке

Должен знать: основы черчения, композиции, цветоведения; приемы и способы выполнения оформительских работ в различных техниках; свойства применяемых материалов и красителей; способы составления красок; технологию выполнения отделочных работ.

Должен уметь: владеть навыками рисования, черчения; выполнять отделочные работы; выполнять оформительские работы в различных техниках.

Как стать художником

Стать художником можно по-разному, в зависимости от выбранного типа деятельности и поставленных целей. Можно вообще нигде не учиться и реализовывать свой талант самостоятельно, но это трудный и тернистый путь. Можно закончить профильный вуз или иное учебное заведение, где в процессе учебы отточить навыки художников, и найти постоянную работу по специальности. При этом никогда не стоит забывать о самом творчестве — пополнять портфолио надо постоянно.

Чем занимается художник оформитель?

Он является художником, который специализируется в сфере изобразительного искусства. Специалист использует в своей работе художественные приемы и средства, это помогает ему оформлять объекты. В настоящее время очень выросла значимость художника, который участвует в формировании предметно-пространственного восприятия окружающих. Развитие промышленности привело к высокой стандартизации нашего мира. Такое искусственное окружение плохо воздействует на людей. Ситуацию может изменить художник оформитель. Специалист обладает прекрасным развитым пространственно-образным художественным мышлением. Он также способен воспринимать, а также различать различные цвета и оттенки. Освоить эту профессию можно, сначала поступив на художественно-графический факультет.

Описание профессии художник оформитель

Художник-оформитель может выполнять самый широкий спектр работ. Он в состоянии делать работу по специальным заказам, которые поступают от структурных отделов ведомств и учреждений. Художник делает также графические и шрифтовые заказы к исследовательским материалам. Умеет составлять сложные эскизы, а затем выполнять работу по художественному оформлению проектов. Художник может также предлагать свои рекомендации по выбору и пошиву рабочей одежды. Он также работает над проектами по благоустройству и озеленению территории и по архитектурно-художественному оформлению фасадов. В свободное время он также может работать, как учитель рисования.

Он должен уметь делать эскизы, правильно рассчитывать свои силы и возможности. Художнику необходимо справляться с различными объемами работ в установленный срок, а затем презентовать эскизы и макеты нужное время. Иногда ему приходится предлагать отличающиеся друг от друга варианты, что является для него двойной работой. Для художника важно обладать ярко выраженным и узнаваемым стилем. Эта профессия является сугубо творческой и дает возможность человеку выразить себя.

Конечно, должностные обязанности художника существенно зависят от типа организации, мы в качестве примера приведем некоторые из них:

· создание эскизов, набросков, графических прототипов будущих изделий;

· роспись различных поверхностей (тканей, бетона, керамики, бумаги и т.д.);

· компьютерный дизайн и создание 3D-объектов;

· подготовка материалов для типографской печати;

· контроль производства изделий согласно эскизам.

В функции художника может входить участие в конференциях, выставках, работа с клиентами и многое другое.

Требования к художнику

Требования к художнику очень разнообразны и опять- таки зависят от специфики деятельности, но, в общем, они таковы:

· среднее специальное или высшее образование;

· опыт работы по профилю;

· портфолио выполненных работ;

· знание компьютера и специальных графических программ.

Иногда требуется знание иностранного языка, истории или культуры определенного времени или народа.

Выражение «свободный художник» появилось неслучайно, да и на сегодняшний день актуальности не потеряло: значительная часть представителей этой профессии предпочитают работать сами на себя. При этом многие художники предпочитают все-таки трудиться в компаниях, занимаясь созданием своих шедевров в свободное время.

Должность художника (чаще дизайнера) существуют в компаниях различного профиля:

· Театры и киностудии.

· Дизайнерские и рекламные агентства.

· художественно-оформительская работа по заказам структурных подразделений учреждения (организации);

· графические и шрифтовые работы к материалам исследований и разработок, совещаний, научных конференций, семинаров и творческих дискуссий;

· составление эскизов и выполнение работы по художественному оформлению проектов, макетов, научно-технических отчетов и т.д.;

· участие в разработке проектов художественного оформления помещений и фасадов зданий учреждения (организации), а также занимаемой территории;

· определение наиболее рациональных решений цветового оформления интерьеров;

· авторский контроль за реализацией художественно-оформительских решений;

· контроль за соблюдением эстетических требований при реконструкции и строительстве производственных, служебных и культурно-бытовых помещений;

· выработка рекомендаций по выбору рабочей одежды, соответствующей специфике производства и виду труда;

· выработка проектов благоустройства и озеленения территории предприятия, архитектурно-художественного оформления фасадов зданий и т. д.

Декорации в театре принято считать второстепенной и необязательной вещью. Бывают спектакли, которые обходятся и без специальных костюмов, и без какого-либо антуража. Однако все-таки для лучшего погружения в эпоху, в происходящее на сцене нужны и то, и другое.

Особенно они важны при постановке классических произведений. Ну а в кино, тем более массовом, без декораций вообще не обойтись. Именно поэтому в творческой среде так важна профессия художника-декоратора.

Особенности профессии художник-декоратор

Художник-декоратор – это незаменимый специалист, который занимается подбором, изготовлением декораций и их расстановкой на сцене.

Его работа по сути представляет собой нечто среднее с деятельностью архитектора и дизайнера. Декоратор разрабатывает наиболее выгодные варианты размещения различных элементов оформления, просчитывает их прочность. В отдельных случаях специалист разрабатывает и сложные механизмы для сцены.

Освоить профессию декоратора достаточно сложно, поэтому чаще всего работник занимается каким-то одним направлением: либо изготавливает конструкции, либо занимается их разукрашиванием (росписью).

В своей работе художник активно сотрудничает в первую очередь с режиссером. Именно ответственный за постановку обязан донести до декоратора свой творческий замысел и одобрить все эскизы. Также декоратор активно взаимодействует с реквизиторами, художниками по костюмам, руководит рабочими сцены и осветителями.

При этом художник-декоратор – это весьма узкая профессия, которая имеет достаточно небольшое количество областей для применения своих знаний и навыков, поэтому внутри профессии конкуренция весьма высока, а спрос на таких профессионалов весьма небольшой

Обязанности художника-декоратора

Как уже отмечалось ранее, специалист по декорациям активно в своей работе сотрудничает с режиссером. Фактически они вместе разрабатывают внешний вид сцены, когда у режиссера есть право вето на те или иные идеи декоратора, если они не соответствуют видению руководителя. Поэтому художник по декорациям должен быть готов представлять несколько вариантов сцены на одну постановку.

Обязанностей у художника-декоратора несколько:

создание эскизов и непосредственно декораций;

реставрация и ремонт декораций;

руководство работниками сцены;

проверка пригодности декораций к использованию;

контроль и учет используемых декораций.

Требования к художнику-декоратору

Работать в качестве художника-декоратора может специалист, который соответствует следующим требованиям:

развитое пространственное мышление;

Также декоратор должен:

понимать принципы оформления сцены и изготовления бутафорских предметов;

знать основы рисунка, художественной композиции;

владеть навыками строителя и слесаря.

Где работают художники-декораторы

Основным местом работы специалиста с подобной подготовкой является театр, но кроме него, художник-декоратор также может работать в цирке, на телевидении или же при создании различных шоу-программ вокальных исполнителей.

Правда, стоит отметить, что при последних двух вариантах работа будет носить скорее проектный характер. В то время как театральный или цирковой художник по декорациям – это штатный сотрудник.

У декораторов есть и другие способы трудоустройства. Например, пойти работать дизайнером интерьеров, оформлять пространство офисов или кафе. Правда, для этого предстоит несколько пройти специальные курсы по переобучению на новую специальность.

Где выучиться на художника-декоратора?

В настоящее время художников-декораторов готовят два типа учебных заведений: театральные вузы и художественно-оформительские училища.

При этом важно помнить, что художник-декоратор – это творческая профессия, из-за чего при поступлении абитуриент должен сдать не только школьные дисциплины, но и творческие задания. Чаще всего это различные жанры изобразительного искусства – композиция, натюрморт, а может и какой-либо чертеж. Подобное определяется исключительно учебным заведением.

Личностные качества профессии художник-декоратор

Для того, чтобы стать художником по декорациям необходимо обладать следующими качествами:

любовь к театру и различного рода постановкам;

эрудированность в различных театральных жанрах, исторических эпохах;

умение отстаивать свою точку зрения.

Сколько зарабатывают художники-декораторы

В целом, работники театра имеют достаточно невысокий уровень дохода. Таким образом, художник-декоратор в среднем зарабатывает около 30 000 – 35 000 рублей.

Если же он работает в иных сферах, его доход может составлять примерно 50 000 рублей. Но необходимо отметить, что работа на телевидении, например, чаще всего несет проектный характер и подписывается контракт на определенный срок. Обычно это полгода или год, в зависимости от того, какое количество выпусков планируется.

В профессиональном контексте художник – это человек, занимающийся изобразительным искусством и зарабатывающий деньги на этом поприще. В более возвышенном смысле – это человек, делающий мир прекраснее. Причем не только мир различных галерей и выставок для любителей искусства.

Созданное руками художника окружает нас буквально на каждом шагу: витрины магазинов, здания и практически все, что можно увидеть на улице, порой является воплощением фантазии художника-оформителя. О том, каково это – своими руками создавать новый мир для других людей, для нашей постоянной рубрики «Врать не буду» нам рассказала художник-оформитель с 55-летним стажем Галина Семенова.

– Как вы решили стать художником-оформителем?

– Когда я закончила художественно-графический факультет Нижнетагильского государственного социально-педагогического института (НТГСПА), то думала, что буду учителем черчения, рисования и труда. Но, проработав в школе год, поняла, что я не учитель – лучше бы стала художником. И тут я попала в Городской Художественный Фонд – это организация, в которой работали художники самых разных направлений, которые делали работы под заказ. Делали все, что угодно: и портреты, и пейзажи, и натюрморты, и «оформиловку». Первые десять лет работы там настоящим художником я себя не считала – не хватало опыта. Я всегда боялась ошибиться: у нас ведь там работали корифеи, мастера, которым уже было достаточно лет. Работая в фонде, я всегда обращала внимание на «оформиловку», а не на портреты, натюрморты. Я также считала, что я состоялась как акварелист: даже диплом на худграфе я писала по акварели. Но в один момент мне пришлось заниматься только оформлением: жизнь так сложилась, что деньги были очень нужны.

– Что самое главное в работе художника?

– Быть художником – это значит иметь фантазию. Каждая работа должна выглядеть так, как будто ты делаешь ее впервые. В Фонде приходилось делать работы для школ, детских садов и других организаций, и все они изображали практически одно и то же. Тем не менее, очень важно было сделать их разными, подойти к работе с какой-то другой стороны.

И сейчас в музее очень важно, чтобы в каждой выставке присутствовала своя изюминка фантазии. Порой гости даже отмечают, что вот в этой выставке мы что-то поставили не так, как в прошлый раз, по-другому расставили. Необходимо всегда иметь некое движение в голове.

– Из чего состоит работа художника-оформителя?

– В нашем музее есть выставки, которые стоят там с самого его основания – их мы не трогаем. Мы занимаемся оформлением новых выставок, посвященных какому-нибудь писателю, событию. Сейчас, к примеру, делаем выставку, посвященную Гражданской войне – определяем, какой должен быть цвет на всем пространстве. В одиночку оформить выставку практически невозможно, поэтому мы работаем в паре с очень талантливым художником-оформителем Геннадием Волковым. Замечательно, что необходимость фантазии в нем развита так же сильно.

– Сколько времени уходит на создание одной выставки?

– План выставок на следующий год всегда делается в текущем. Мы сразу же думаем, какие материалы нам могут понадобиться для работы, составляем смету. Потом нам урезают бюджет, и мы думаем, как уместить все в данную сумму. Между планом и непосредственным исполнением в голову приходят разные интересные идеи о том, как можно необычно подать тот или иной предмет. Через год в зависимости от того, как мы спланировали работу, мы либо радуемся, что у нас есть материалы (тогда мы можем шире и глубже показать выставку, сделать ее качественнее), либо приходится искать другую изюминку.

– Как протекает сам процесс придумывания облика выставки?

– Научный сотрудник, который курирует ту или иную выставку, приносит нам фотографии, предметы, которые будут на ней. Он же говорит, на какой витрине что должно лежать. Самое главное – расшифровать название, понять, какой образ заложен в нем. Именно заголовок определяет весь ход и ритм выставки. И мы начинаем думать, как это можно показать, думаем над цветом, сколько цветов на одном листе мы можем использовать, чтобы это было подано культурно. Думаем, что мы будем использовать: краски, карандаши, какие кисти. Решаем, куда повесить картину и стоит ли ее вешать вообще. Но главная наша цель – постараться, чтобы человек подошел, чтобы его что-то заинтересовало. Чтобы он начал читать какие-то справки, какие-то даты, начал рассматривать фотографии. Словом, чтобы в конечном итоге выставка задела его душу.

– Были ли за годы практики какие-то серьезные проблемы или, наоборот, забавные случаи?

– В музее никаких особенных случаев я вспомнить не могу. Всегда все было ровно и гладко. А вот в фонде жизнь была насыщенной. Я все время считала, будто я что-то не умею, не могу. Помню, была выставка – отчет партии перед народом о проделанной работе, делала 6-7 метровых плакатов. И сделала я ее так, что самой было до слез стыдно, я думала, что сделала все неправильно. Стыдно, что не придумала сделать что-то по-другому, не сообразила ничего лучше, а меня похвалили и оценили по высшей категории! И до сих пор я отношусь к своей работе очень трепетно, боюсь сделать не так, несмотря на 55-летний стаж. Вроде и все уже видела, все делала, но все равно подхожу к каждой выставке очень ответственно. Как художник создает картину несколько лет, хотя в его силах закончить ее за неделю.

– Что нужно для того, чтобы стать художником-оформителем?

– Я думаю, что можно стать хорошим художником-оформителем, только если тебе это дано от рождения. Этому невозможно научиться, потому что всегда приходится вкладывать душу, а на душе должна быть написано – «оформитель».

Справка МК

На Руси художественное образование существовало в форме индивидуальной подготовки иконописцев, мастеров монументальной живописи и резчиков непосредственно в мастерских. В XVIII веке положительную роль в развитии художественного образования в России сыграла созданная Петром I в 1711 году Рисовальная школа при Петербургской типографии.

Декораторы появились еще в древнем мире. Это связанно с потребностями высшего общества – служителей культа, правителей – окружить себя богатым изысканным интерьером, изготовленным из уникальных и дорогих материалов, который бы поразил воображение послов иностранных делегаций.

Профессия художника-декоратора стара так же, как и театр. Она прошла долгий путь становления и развития. Театральные декорации изначально были примитивны и грубы. Сейчас же представители профессии создают все для высокохудожественного оформления сцены.

Особенности

Работа декоратора начинается с изготовления графических или цветовых эскизов и макета, подготовки необходимых материалов для оформления с учетом их внешнего вида и качества. На следующем этапе — выполнение чертежей, по которым столяры или макетчики изготовят наиболее сложные элементы оформления.

В целом, функциональные обязанности декоратора заключаются в следующем:

разработка художественно-конструкторских проектов и технической документации;
создание стилевых, цветовых коллажей;
подборка материалов, мебели, текстиля, светильников, аксессуаров;
оформление выставочных стендов, магазинов, шоу-румов, торговых залов;
разработка планов, чертежей и эскизов проектов декораций;
участие в составлении смет, распределении выделенного бюджета;
участие в конструкторских и отделочных работах;
авторский надзор и контроль за сроками исполнения декораций;
непосредственное проведение оформительских работ в помещениях;
помощь в подготовке к выставкам, фото-сессиям и рекламным мероприятиям.

Плюсы и минусы

Плюсы: творческая интересная работа, модная, востребованная и уникальная профессия. В настоящее время многие люди мечтают оформить свои дома в индивидуальном авторском стиле.

Минусы: ответственность, возможность несовпадения вкуса заказчика с выполненной работой.

В чем заключается особенность

Для того чтобы знать, чем занимается декоратор, нужно понимать, что очень часто люди путают непосредственное декорирование от дизайна интерьера. Так ли существенно различие между этими дисциплинами? Давайте разберемся.

Выполняя задание, декоратор должен будет учитывать проект и пожелания заказчика. В ряже случаев, он может предлагать какие изменения можно внести, если это позволит получить лучший вариант оформления помещения. Получая в конечном результате оригинальный и стильный внешний вид.

Чаще всего, декораторы выступают как художники-оформители, работающие в театрах или на киностудиях.

Основные требования

Для того чтобы быть профессионалом, декоратор должен знать и учитывать требования, которые предъявляются к нему.

Сюда входит:

уметь разрабатывать различные виды проектов и декораций для спектаклей, фильмов или презентаций;
должен разбираться в оформлении витрин и торговых центров на выставках;
знать основные принципы оформления в едином стиле помещений, быстро ориентироваться и уметь вносить соответствующее изменение для получения единого ансамбля;
постоянно развиваться, изучая уже известные варианты и разрабатывая на их основе новые, не менее интересные способы решения визуального оформления пространства;
разбираться, как можно максимально быстро и грамотно произвести подготовку и оформление всей необходимой нормативно-технической и финансовой документации.

Для тех, кто еще сомневается, в правильности выбора профессии, кроме требований нужно знать, какими личностными требованиями должен будет обладать специалист:

обладать богатым и развитым воображением;
уметь мыслить в пространственно-образной форме;
обладать творческими способностями, позволяющими везде и всегда быть оригинальным;
уметь решать даже самые сложные задачи, выходя победителем даже в самых сложных ситуациях;
уметь самостоятельно принимать решения;
уметь концентрироваться на поставленной задаче, чтобы закончить взятый заказ в самые кратчайшие сроки.

Современные технологии позволяют декораторам создавать оригинальные интерьеры, которые понравятся не только взрослым, но и подойдут для детей. Не помешает умение использовать различные методики и техники, позволяющие эффективно и быстро получать оригинальные и стильные интерьеры, украшения для домов и квартир, различных офисов

Характеристика

Для того, чтобы лучше представлять, что представляет собой профессия, нужно рассматривать ее плюсы и минусы. Только так можно понять подойдет она или нет.

Среди преимуществ стоит выделить:

высокую заработную плату;
творческое направление деятельности;
каждый декоратор имеет возможность воплотить в реальность все свои идеи, что очень важно для любой творческой личности;
довольно свободный рынок с большим количеством возможностей, что позволяет начинать собственное дело, не особо волнуясь о большом количестве конкурентов, так как востребованность в декораторах довольно высокая;
есть выбор работать на компанию или на себя – во всех случаях будете в выигрыше;
минимальные риски, так как есть возможность оправдать любой, даже не совсем удачный дизайн оформления;
есть возможность быстро раскрутить свое дело, заведя полезные знакомства.

Если говорить об оплате труда, то она будет определяться за м2 и примерно оценивается около 80-120 долларов.

Нельзя обойти стороной и недостатки:

на первых порах очень сложно набирать клиентскую базу, а значит и не гарантирован постоянный заработок. К тому же декоратор – более сезонный вид бизнеса, что так же нужно учитывать;
довольно дорогое обучение на курсах или в специальных школах;
при появлении заказов и клиентов, на них будет уходить очень много времени, а потому придется учитывать сложности, возникающие при ненормированном рабочем дне, наличии строгого дедлайна;
чаще всего придется нести ответственность за качество выполненной работы, так как клиенты бывают разными, и не все могут внятно объяснить, что они хотят получить в конечном итоге, а виноватым может стать именно декоратор.

Требования к личным качествам

Так как мы обсудили уже профессиональные качества, которыми должен обладать декоратор, перейдём к личным.

Необходимо иметь творческий склад ума, обладать высоко развитым воображением;
Декоратор должен отличаться оригинальностью;
Уметь находить общий язык даже с самыми трудными клиентами;
Любому декоратору нужна концентрация внимания на своём деле. Так как устанавливаются сроки, в которые специалист должен сдать работу.

Важные качества

развитое пространственное воображение
хорошая образная зрительная память
нестандартное творческое мышление
креативность, изобретательность
аккуратность
внимательность
находчивость
гибкое мышление
ответственность, исполнительность

Обязанности

В обязанности художника-декоратора входит руководство работниками в мастерской театра, а также личное выполнение наиболее сложных живописных работ. Кроме того, художник-декоратор принимает участие в приеме эскизов и макетов декораций к спектаклям и контролирует художественное состояние декораций к спектаклям текущего репертуара. Он осуществляет руководство по восстановлению, если театральные декорации пришли в негодность. Работает над сохранением их первоначального стиля и колорита. Декорации для сцены нередко требуют множества различных материалов, учет которым также ведут художники-декораторы.

Массовость и уникальность

Нередко художник-декоратор приравнивается к подобным специалистам, профессии которых связаны с творчеством, например, к дизайнерам. Однако это совсем не верно. Деятельность художника-декоратора направлена на изготовление декораций для сцены, которые будут способствовать воссозданию атмосферы произведения и помогать игре актеров, тогда как дизайнерская работа направлена на массовое производство.

Профессию театрального художника-декоратора нельзя отнести к массовым. Нередко в одном театре на протяжении десятилетий работает один и тот же специалист.

В крупном городе, где функционирует множество театров, молодому специалисту вполне возможно найти место в цехе декораций и благодаря упорству и творческой индивидуальности стать руководителем мастерской.

Место работы

Мастерские дизайна и декора, театры, шоу-программы, бюро Artistic Design, некоммерческое партнерство ОДИ «Объединение декораторов интерьеров», частная практика.

Где можно получить профессию

Получить профессию декоратора можно как в специализированных средне-специальных учебных заведениях, так и ВУЗах, осуществляющих подготовку художников, дизайнеров и архитекторов.

Конечно же, львиная доля успеха декоратора зависит исключительно от творческих способностей специалиста, его амбиций и трудоспособности. Однако немаловажно и правильно выбрать учебное заведение. Так в средне-специальных учебных заведениях молодой специалист может освоить только базовые знания и навыки, необходимые ему для начала работы по специальности. Для расширения области знаний ему в дальнейшим придется либо заниматься самообразованием либо поступать в профильный ВУЗ, после окончания которого ему останется только внимательно отслеживать последние тенденции в области дизайна и декора.

Лучшими среди архитектурно-художественных ВУЗов России, на сегодняшний день считаются:

Московский государственный академический художественный институт имени Сурикова;
Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия;
Уральская государственная архитектурно-художественная академия (Екатеринбург);
Ростовская государственная академия архитектуры и искусства;
Новосибирская государственная архитектурно-художественная академия.

Какие навыки нужны?

Специалисту в области оформления потребуются следующие знания, умения, навыки и личные качества.

Умение рисовать. Нередко при оформлении помещения или другого объекта требуется что-нибудь нарисовать. Пригодится рисование и при создании макета или проекта будущей работы.
Творческое мышление. Декорирование чего-либо – это, прежде всего, творчество. Поэтому представитель профессии должен уметь креативно подходить к поставленной задаче, оригинально мыслить, находить необычные пути достижения цели и оригинальные способы решения возникающих в ходе работы проблем.
Хорошее знание материалов. Независимо от того, к какому направлению относится декоратор, он должен очень хорошо знать особенности и свойства материалов, с которыми он работает. Ведь от того, как они себя поведут в ходе создания из них различных декоративных элементов, зависит конечный результат его деятельности.
Умение общаться с людьми и находить с ними общий язык. Несмотря на широкий простор для творчества, декоратор должен следовать требованиям, которые поставило перед ним руководство или заказчик. Зачастую их пожелания противоречат общепринятым художественным принципам. В этом случае специалист должен указать им на это и подсказать, как можно сделать лучше. Это требует определенной тактичности, коммуникабельности, умения общаться и договариваться.
Внимательность. Декоратор должен быть внимателен к деталям, ведь даже от самой мельчайшей из них зависит конечное настроение объекта, его художественный посыл.
Хорошее цветовосприятие. Работа с цветом, различными его сочетаниями – одна из основных составляющих труда представителя профессии. Поэтому он должен хорошо чувствовать разные цвета и понимать на интуитивном уровне, какие из них подходят друг другу, а какие нет.

Какое образование необходимо, и куда можно поступать?

Освоить специальность можно, окончив:

высшее учебное заведение;
среднее специальное учебное заведение (колледж или техникум);
специализированные курсы декоратора-оформителя.

Какие предметы нужно сдавать?

Как и при поступлении на любой другой художественный факультет ВУЗа, для того, чтобы учиться на декоратора, потребуется сдать экзамены по следующим предметам:

русский язык;
математика;
литература;
изобразительное искусство.

Проходной балл по ЕГЭ отличается в зависимости от ВУЗа: каждый из них устанавливает свои нормативы. Некоторые учебные заведения потребуют от абитуриента пройти дополнительное вступительное испытание. Как правило, оно требует от поступающего сделать какой-нибудь рисунок.

При поступлении в ССУЗ предметов сдавать нужно куда меньше. Их всего два:

русский язык;
математика.

Требования к набранным баллам тоже существенно ниже.

А для того, чтобы начать обучение на курсах, нужно просто заключить контракт с компанией, которая их организует и проводит, а затем оплатить учебу.

Сколько нужно учиться на декоратора после 9 и 11 класса?

Обычно учеба в ССУЗах при поступлении после девятого класса занимает три года и десять месяцев, а после одиннадцатого – два года и десять месяцев. Однако есть некоторые колледжи и техникумы, в которых она длится на один год больше. Это – художественные и медицинские училища. Поскольку декоратор – разновидность художника, это правило распространяется и на него. Таким образом, обучение после одиннадцатого класса займет три года и десять месяцев, а после девятого – четыре года и десять месяцев.

Московский гуманитарный университет, МосГУ Графический дизайн (Факультет рекламы, журналистики и дизайна)Национальный исследовательский университет «МЭИ» Дизайн (Гуманитарно-прикладной институт НИУ «МЭИ»)Институт бизнеса и дизайна Графический дизайн (Факультет дизайна и моды)Оренбургский государственный университет Дизайн (Архитектурно-строительный факультет)Уральский федеральный университет имени первого Президента России Б.Н. Ельцина Дизайн (Уральский гуманитарный институт УрФУ)

Курсы

SkillBox Научитесь с нуля разрабатывать дизайн-проекты для любых жилых помещений и грамотно организовывать пространство с помощью аксессуаров, текстиля, флористики и других элементов декора.

Колледжи и техникумы

Ниже приведена пятерка столичных техникумов и колледжей, где можно получить образование декоратора.

Колледж ландшафтного дизайна № 18. Цена года учебы – 60 000 рублей.
Театральный художественно-технический колледж. Стоимость двенадцати месяцев обучения – 54 000 рублей.
Технологический колледж № 14. Стоимость учебы – 120 000 рублей в год.
Колледж декоративно-прикладного искусства № 36 им. Карла Фаберже. Цена за год – 126 000 рублей.
Московское государственное академическое художественное училище памяти 1905 года. Стоимость подготовки – 303 400 в год.

Есть подобные ССУЗы и в Санкт-Петербурге.

Санкт-Петербургское художественное училище имени Н. К. Рериха. Стоимость двенадцати месяцев учебы – 65 000 рублей.
Санкт-Петербургский архитектурно-строительный колледж. Цена за год обучения – 70 000 рублей.
Ленинградский областной колледж культуры и искусства. Один год обучения в этом ПТУ будет стоить 67 000 рублей.
Санкт-Петербургский колледж технологии, моделирования и управления. Стоимость двенадцати месяцев обучения здесь – 58 000 рублей.
Санкт-Петербургский колледж туризма и гостиничного сервиса. За один год учебы в этом колледже попросят 65 000 рублей.

Все указанные ССУЗы – государственные. Это значит, что они имеют бюджетное отделение, где можно учиться бесплатно.

По времени обучение продлится три года и десять месяцев для абитуриентов, поступивших после одиннадцатого класса, и на один год больше для тех, кто окончил всего девять классов школы.

Ступеньки карьеры и перспективы

Вертикальный карьерный рост возможен для тех декораторов, которые сделали выбор в пользу работы в компании по своему профилю. Набирая клиентов и выполняя заказы, можно хорошо себя проявить, постепенно перейдя к работе самыми важными заказчиками. За этим следует позиция начальника отдела декорирования или целого направления. Также этот вариант подойдет лицам с высшим образованием в сфере администрирования, желающим открыть собственное агентство.

Горизонтальный карьерный рост происходит за счет повышения уровня профессионализма мастера. Эксперты области могут менять работодателя, выбирая того, кто предлагает более выгодные условия.

Заработная плата

Начинающий специалист может зарабатывать 20-30 тыс. рублей, устроившись в дизайнерское, рекламное, ивент-агентство, компанию по продаже и сдаче в аренду недвижимости. Зарплата опытных сотрудников такого типа составляет от 40-50 тыс. рублей. Самостоятельные декораторы, наработавшие себя имя и клиентскую базу, получают от 80 тыс. рублей. Они нередко дополнительно набирают сотрудников, формируя собственные декораторские мастерские.

Известные представители

Юлия Шакирова

Талантливый декоратор с десятилетним опытом работы
Талантливый декоратор с десятилетним опытом работы, трендсеттер в оформлении масштабных частных торжеств. Командой студии реализовано уже больше 2500 проектов.

Юрий Антизерский

Российский художник-постановщик, дизайнер, декоратор
Архитектор по образованию, художник-постановщик с 30 летним опытом оформления мероприятий. Команда Юрия состоит из настоящих профессионалов своего дела: дизайнеры, архитекторы, декораторы, флористы, бутафоры и монтажники.

Подведём итоги

В сегодняшней статье мы ответили на вопрос: «декоратор это кто?». Теперь вы знаете, чем он занимается, какие особенности есть у этой профессии.

А так же мы обсудили плюсы и минусы профессии декоратор, которые помогут детям определиться с будущей профессией.

Эта профессия — удачный выбор, если у вас хороший вкус, вы хотите делать комфортнее и красивее дома, офисы, гостиницы или магазины, но при этом не планируете углубляться в изучение технических деталей и нормативов.

Читайте в материале:

Обязанности декоратора

Сначала разберемся в терминах.

Чем отличается дизайнер от декоратора?

Дизайнер интерьера работает над проектом от начала до конца. Он планирует перепланировку (если требуется), выбирает цветовую гамму, учитывает расположение инженерных коммуникаций, при необходимости предлагает варианты переноса/добавления розеток и выключателей, выбирает отделочные материалы, мебель, двери, фурнитуру и пр., контролирует работу мастеров по ремонту. Он обязан разбираться в правилах и нормативах, понимать, как строительные и отделочные материалы поведут себя в ходе использования, заботиться не только об удобстве интерьера, но и о безопасности, долгом сроке службы.

Декоратор — это в первую очередь оформитель. Он подбирает текстиль, мебель, декоративные элементы. Специалист этого профиля знает, как улучшить дизайн помещений без капитального ремонта. Отдельно можно выделить категорию event-декораторов, задача которых — украсить помещение к празднику.

Как работает декоратор:

Уточняет задачу, которую просит решить клиент, готовит проект, эскизы. Решением технических моментов, как правило, занимаются подрядчики: например, декоратор выбирает дизайн подвесных украшений для зала, а инженеры составляют список требований к крепежу.
Выбирает декор: украшения интерьера, посуду, текстиль, светильники, мебель, разнообразные аксессуары.
Участвует в распределении бюджета, составляет смету.
Контролирует работу подрядчиков по украшению интерьера. В некоторых случаях делает всё сам — например, если нужно быстро украсить зал ресторана к свадьбе.

В обязанности декоратора может входит оформление офисов, домов, магазинов, шоу-румов, торговых залов, выставочных стендов, гостиниц и пр., разработка коллажей, подбор цветовой гаммы и стиля оформления, консультирование клиентов.

Особенности профессии декоратора: важные нюансы, минусы и плюсы

Есть качества, без которых декоратору очень трудно стать успешным, востребованным специалистом. В их числе развитое пространственное воображение, хороший вкус, чувство гармонии, отличная зрительная память, нешаблонное мышление, внимательность к мелочам, ответственность, аккуратность.

Остро необходимо умение вести переговоры, задавать правильные вопросы, слушать клиента и быть на его стороне, а не пытаться навязать свое мнение любой ценой. Именно отсутствие этих навыков и качеств ведет к тому, что некоторые декораторы по десять раз переделывают один проект, упускают детали, без которых всё разваливается, срывают сроки, вступают в конфликты с заказчиками и в итоге приобретают репутацию специалистов, к которым лучше не обращаться.

Безусловно, очень сложно сразу стать мастером переговоров и отточить навык понимания задачи. Но и ставить эксперименты на клиентах и набивать шишки в процессе работы может быть опасно для репутации. Мы в Pentaschool помним об этом, а потому Слушателям интенсивной программы для дизайнеров интерьера дарим три курса , направленные именно на подготовку к работе с клиентами. Один курс научит вас продвигать себя в Instagram и правильно общаться с потенциальными заказчиками, второй — успешно трудоустраиваться в компании, а третий — обосновывать цену услуг и грамотно вести переговоры по денежным вопросам.

Также декоратору стоит внимательно следить за тенденциями и тренировать насмотренность. Окружите себя красивыми вещами, просматривайте работы коллег в журналах и на сайтах, обращайте внимание на оформление торговых центров, кафе, ресторанов, бутиков, в которых вы бываете. Не ждите вдохновения — «накапливайте» идеи в голове, присматривайтесь к интересным решениям и используйте опыт коллег при реализации проектов.

Плюсы профессии декоратора интерьера:

Отличные возможности для творческого самовыражения. Работа интересная и увлекательная.
Есть возможность не углубляться в технические детали, а работать над концепцией, предлагать идеи.
Востребованность. Вы вряд ли останетесь без работы, особенно если позаботитесь о своей репутации и сформируете хорошее портфолио.
Постоянное общение с людьми, возможность установить полезные связи.
Можно работать и в компании, и самостоятельно. Более того, со временем вы сможете открыть собственное дизайн-агентство.
Получить профессию можно за несколько месяцев. Как это сделать, мы расскажем ниже.

Высокая конкуренция. Чтобы получать действительно хорошие дорогие заказы, нужно тщательно работать над собой в профессиональном плане, укреплять репутацию.
Важно уметь работать быстро, особенно если вы хотите украшать помещения к мероприятиям. Иногда приходится трудиться сверхурочно, чтобы к назначенному часу всё было готово. График не всегда удобный. Иногда приходится трудиться в те часы, когда магазин, офис или ресторан закрыт для посетителей.
Не все заказчики точно знают, чего они хотят. Иногда приходится долго искать концепцию, которая понравится клиенту.

Вам подходит эта профессия? Если да — осталось разобраться, как и где учиться на декоратора.

Как стать декоратором с нуля за несколько месяцев?

знать историю искусств;
уметь рисовать от руки, в графическом планшете, в визуальных редакторах;
разбираться в стилях интерьеров, правилах их оформления, в психологии цвета и выборе оттенков;
знать особенности визуального восприятия людей;
разбираться в современных декоративных материалах;
уметь вести переговоры с клиентами.

Всему этому мы учим в Pentaschool на курсах для дизайнеров . Если у вас уже есть среднее профессиональное или высшее образование по любому профилю, приходите учиться к нам, и уже через несколько месяцев сможете начать работу в новой должности.

Вы можете пройти:

Интенсивный курс для дизайнеров интерьера . Вы освоите профессию с нуля за 7 месяцев и сможете работать как декоратором, так и дизайнером интерьера. К концу обучения у вас на руках будет портфолио с эскизами, четырьмя дизайн-проектами и одним концепт-проектом — этого будет достаточно, чтобы получить первые заказы.
Курс по рисованию . За 3 месяца вы научитесь делать красивые наброски, эскизы, рисовать от руки и с использованием графического планшета, обрабатывать фотографии и пользоваться Adobe Photoshop CC и Adobe Illustrator CC.
Курсы повышения квалификации. Они помогут вам глубоко изучить конкретную тему: например, работу в Adobe Photoshop или визуализацию интерьера с помощью скетчинга.

При поступлении на курсы в Pentaschool не возникнет вопрос, что сдавать на декоратора. Вступительных экзаменов не будет. Но чтобы окончить курсы и получить диплом о профпереподготовке или удостоверение о повышении квалификации, нужно приложить усилия, вовремя сдать все практические работы и успешно пройти тестирования. Мы, в свою очередь, сделаем всё, что в наших силах, чтобы подготовить вас к работе над проектами.

Сколько зарабатывает декоратор?

Зависит от его опыта, портфолио, места работы, объема заказов. Новички в Москве получают около 40-60 тыс. р., в крупных городах РФ — от 30 тыс. р. Опытные декораторы с хорошим портфолио зарабатывают 80-100 тыс. р. и выше, при высоком объеме заказов заработок может подниматься до 120-150 тыс. р. Хорошо зарабатывают свадебные декораторы — почти все услуги в свадебной индустрии стоят дорого, и многие люди готовы за них платить.

Читайте также: