Как называется профессия учитель танцев

Опубликовано: 17.05.2024

Преподаватель школы танцев – это больше, чем учитель. Это танцор. Как правило, он сам выступает на танцевальных подмостках, участвует в танцевальных конкурсах и чемпионатах.

Другое наименование учителя танцев – преподаватель школы танцев или преподаватель танцевальной студии. Понятно, что так называют специалистов, работающих в специализированной компании. Но учителем или преподавателем танцев могут называть не только преподавателя танц-студии, но и специалиста учебного заведения, где танцы изучаются наряду с другими предметами. Кстати, в 2021 году центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию. Он сам расскажет вам, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.

Особенности профессии

Одни преподаватели предпочитают работать с детьми, другие – со взрослыми, третьи могут работать и с теми, и с другими. В любом случае задача танцевального педагога – научить своих учеников двигаться, выражая себя в танце. Однако чем выше уровень преподавания, тем шире сфера деятельности педагога. Еще принято считать, что чем выше завоёванные им титулы, тем выше его ценность, как преподавателя. Также, зачастую он выступает как хореограф: ставит танцевальные номера для своих учеников, когда готовит их к выступлению на сцене.

Преподаватель танцев может отдавать предпочтение определённому танцевальному направлению: латиноамериканскому, джазовому, ирландскому и т.д. Например, в своём резюме он может написать «преподаватель латины» или «преподаватель танца джаз-модерн».

Но это не значит, что он больше ничего не умеет. Напротив, профессия преподавателя танцев означает постоянное познание и учёбу. Он как зритель регулярно ходит на мюзиклы, танцевальные шоу, состязания, чтобы посмотреть на выступления коллег; посещает танцевальные мастер-классы, чтобы почерпнуть что-то новое для своего преподавания. Разные танцевальные и музыкальные стили, методики преподавания, именитые танцоры и яркие дебютанты – всё интересно танцевальному педагогу.

Преподаватель-танцор пробует себя в разных жанрах, иногда меняет свои предпочтения, расширяет амплуа. Словом, находится в творческом поиске. Красота, радость движения и творчество – формула, которой можно описать эту профессию.

Конечно, ни один человек не может выступать на сцене до старости. Но занимаясь с учениками, преподаватель долгие годы поддерживает прекрасную физическую форму.

Этого достаточно, чтобы уметь не только объяснить, но и показать танец своим ученикам. Даже если представления и состязания остались в прошлом, танцор остаётся танцором, который знает и чувствует танец изнутри.

Рабочее место

Зарплата на 24.05.2021

Учитель танцев может работать в танцевальной школе, студии, танцевальном клубе, фитнес-центре, общеобразовательной школе, вузе и т.д. Многие преподаватели работают одновременно в разных местах, успевая выступать и участвовать в танцевальных чемпионатах. Также учитель танца может открыть свою собственную танцевальную школу.

Важные качества

Профессия учитель танцев предполагает любовь к танцу, артистизм, музыкальный слух, хорошее физическое здоровье, доброжелательность, терпение, лидерские качества, уверенность в себе и оптимистичность. Он должен быть общительным человеком, способным подобрать ключ к самым разным ученикам.

Знания и навыки

Учитель танцев добязан уметь танцевать – это понятно. Но также он хорошо должен знать танцевальные направления, в которых работает, в том числе их историю. Владеть методикой преподавания, уметь планировать свои занятия. Чтобы танцы не навредили здоровью учеников, преподавателю нужны знания в области анатомии и физиологии. Он должен уметь грамотно управлять физической нагрузкой.

Где учиться на учителя танцев

Курсы

Чаще всего преподавателями танцев становятся танцоры, обучавшиеся танцу с детства. Но есть и другие примеры, когда уже взрослые люди, увлекшись танцами, достигают заметных высот и становятся преподавателями. Уже имея танцевальную подготовку, можно осваивать новые направления танца. Как говорят специалисты, овладеть каким-то танцевальным стилем можно меньше чем за полгода, позанимавшись в школе танцев.

Кто такой хореограф, в чем заключается его работа, и легко ли им стать – обо всем этом в обзоре профессии.

Хореограф – это специалист, занимающийся постановкой танцев (в том числе для фигурного катания и художественной гимнастики) и балетных спектаклей. Кроме того, он ведет педагогическую деятельностью, обучая танцевальному искусству.

История

Сказать точно, когда танец стал частью человеческой жизни, очень сложно. Однако нет сомнений, что он использовался при совершении ритуальных обрядов и церемоний с древнейших времен. Изображения танцующих людей были обнаружены на территории Древнего Египта и Индии, датируются они 3300 годом до н.э.

Глубокие танцевальные традиции имеют народы Индии, Китая, Японии. О ближневосточных плясках неоднократно упоминается в Ветхом Завете. На очень высоком уровне была культура танца и в Древней Греции, именно от греческого слова choréia – «пляска» – и произошло современное название искусства композиции, постановки танцев и балетных спектаклей.

В раннехристианский период танцы не приветствовались и относились к порицаемым пережиткам язычества. Лишь к XIII-XIV веку этот вид искусства сформировался как развлечение для привилегированных сословий, начали проводиться балы. После этого танец начал активно развиваться, появился балет и первые хореографы – они ставили композиции и разучивали их с исполнителями.

Описание профессии

Кто такой хореограф сегодня? Это человек, который прекрасно разбирается в искусстве танца, знает все его стили и основные выразительные приемы, умеет импровизировать и творить. Главная его задача состоит в создании цельного художественного произведения, уникальной, красиво оформленной композиции. Если хореограф работает с группой исполнителей, то ему необходимо создать образ для каждого танцора с учетом его способностей, проработать и разучить отдельные партии, увязав их в гармоничную композицию.

К наиболее распространенным сферам приложения профессиональных умений хореографов сегодня относятся:

балет;
народные пляски;
бальные композиции (венский вальс, румба, самба, ча-ча-ча, танго, пасодобль и др.);
современный танец;
театральные постановки (мюзиклы, оперетты);
художественная гимнастика;
фигурное катание.

Быть мастером на все руки достаточно сложно, поэтому хореографическое образование специалисты получают по отдельным направлениям.

На каких специальностях лучше учиться

Чтобы стать хореографом, необходимо заниматься танцами с детства, развивая свой талант. Начинать учиться хореографии можно и в возрасте 15-20 лет, но в этом случае шансов добиться успеха гораздо меньше. Затем можно поступить в высшее учебное заведение на одну из специальностей:

художественное образование (в области хореографии);
хореографическое искусство;
руководство хореографическим любительским коллективом;
педагогика танца (по направлениям) и др.

Также есть вариант с поступлением в училище, где можно освоить такие специализации:

хореографическое творчество (по профилям);
искусство балета;
педагогика дополнительного образования в области хореографии;
современный танец и т.д.

Теперь о том, какие предметы нужно сдавать на хореографа. В средние специальные учебные заведения принимают по результатам конкурса аттестатов и творческого испытания, которое проводят сами ссузы. Для поступления в вуз нужны результаты ЕГЭ по русскому языку, литературе, обществознанию или истории. Также обязательно надо будет пройти собеседование и профессиональное испытание.

Куда пойти учиться на хореографа

Обучение на хореографа можно пройти в творческих и некоторых педагогических вузах, например, таких:

Российский государственный педагогический университет им. А. И. Герцена – в его структуре есть Институт музыки, театра и хореографии. В этом вузе студенты получают отличную подготовку по методике преподавания разных видов танца (от классического до хип-хопа), основам режиссуры, драматургии и актерского мастерства, сценического оформления представления и костюма.
Академия русского балета им. А. Я. Вагановой (г. Санкт-Петербург) – это одна из старейших балетных школ мира, созданная в 1738 году и поднявшая это сценическое искусство в России на вершину мастерства. Из ее стен вышли великие танцовщики Анна Павлова, Галина Уланова, Михаил Барышников, Вацлав Нижинский и др. Для почитателей классики здесь есть образовательные программы «Хореографическое исполнительство», «Педагогика балета», «Искусство балетмейстера», «Менеджмент хореографического искусства». Более глубокие познания можно получить в магистратуре и аспирантуре.
Московская государственная академия хореографии с 1773 года дает своим студентам знания и навыки в области педагогики балета, народного и сценического танца. Также здесь можно освоить искусство балетмейстерства и хореографическое исполнительство. Среди ее выпускников Вера Каралли, Мария Рейзен, Игорь Моисеев и др. Студенты Академии регулярно демонстрируют свои представления за рубежом: в Греции, Италии, Франции, США.
Российский институт театрального искусства – ГИТИС. Здесь на балетмейстерском факультете можно учиться на хореографа для театров оперетты, оперы и балета, музыкальной комедии, а также эстрадных и народных ансамблей и фигурного катания. Ежегодно вуз выпускает 10-15 специалистов высокого уровня, способных создавать уникальные произведения танцевального искусства. Они те только работают в театрах, но и активно преподают в хореографических училищах.
Уральский государственный педагогический университет (г. Екатеринбург) в своем Институте музыкального и художественного образования готовит педагогов дополнительного образования по разным видам искусств, в том числе и по хореографии. Они не только обучают детей искусству танца в различных стилях, но также занимаются методической и культурно-просветительской деятельностью.

Если говорить о получении среднего специального образования, то в России существует целая сеть хореографических школ, колледжей и училищ. Вот лишь некоторые из них:

Колледж музыкально-театрального искусства им. Г.П. Вишневской.
Школа-студия (училище) при Государственном академическом ансамбле народного танца им. Игоря Моисеева.
Академия танца Бориса Эйфмана.
Башкирский хореографический колледж им. Рудольфа Нуреева.
Московское хореографическое училище при Московском государственном академическом театре танца «Гжель».

Выбирая, где учиться на хореографа, надо иметь в виду, что выпускники ссузов в дальнейшем в основном работают с детьми и небольшими коллективами. С дипломом о высшем образовании и при наличии таланта можно рассчитывать на приглашение в известный ансамбль или театр. А по большому счету обучение хореографии не заканчивается никогда – вселенная танца бесконечна, и изучать ее можно всю жизнь.

Обязанности на работе

В эту профессию идут не только недавние выпускники специализированных вузов. Постановкой номеров и работой с исполнителями занимаются практикующие танцоры, спортсмены (фигуристы и гимнасты), а также отошедшие от активной гастрольной деятельности танцовщики, которые знают все о хореографии не понаслышке. В трудовые обязанности специалиста входит:

обучение танцевальному мастерству учащихся или студентов на профессиональном уровне;
развитие в них эмоциональности, музыкального и эстетического вкуса;
работа над совершенствованием их техники;
постановка групповых и индивидуальных номеров;
организация и проведение репетиций с задействованными танцовщиками;
подбор для каждого участника номера костюмов, макияжа, причесок;
формирование актуального репертуара, удовлетворяющего запросы публики;
культурно-просветительская работа.

Хореограф продумывает общую концепцию постановки, составляет ее схему, а затем наполняет ее музыкой, эмоциями, тщательно прорабатывая индивидуальную партию с каждым исполнителем. Могут использоваться как переделанные известные номера, так и новые замыслы. Чтобы на выходе получилось качественное шоу, хореографу необходимо работать в тесном контакте с другими работниками сцены: звукорежиссерами, гримерами, визажистами, осветителями, музыкантами. Проконтролировать нужно каждую мелочь, поскольку за конечный результат будет отвечать именно он.

Кому подходит

Профессия хореографа, как и многие другие творческие специальности, требует наличия целого ряда особых качеств:

прекрасного чувства ритма;
пространственного мышления и зрительной памяти;
способности генерировать идею и реализовывать ее на практике в мельчайших деталях;
артистизма;
художественного вкуса;
требовательности и умения добиваться своего;
выдержки и сила воли;
способности сплотить коллектив и повести его за собой.

Кроме того, понадобятся знание физиологии человека для определения предельного уровня нагрузок, владение навыками психолога, умение работать в разных стилях и отличная физическая форма.

К положительным сторонам профессии можно отнести:

шанс раскрыться как творческая личность;
возможность много путешествовать;
участие в шоу и телевизионных передачах;
поддержание себя в тонусе;
любовь зрителей.

Без минусов тоже не обойтись. К негативным сторонам относится риск получить травму и по этой причине выпасть из профессии. Кроме того, далеко не всем удается добиться успеха и получить известность, но психологические перегрузки и сложности с личной жизнью переживают практически все.

Сколько получают

Уровень заработной платы хореографа напрямую зависит от его квалификации, места работы, региона и востребованности в профессиональной среде. Так, преподаватель в танцевальной школе провинциального городка получает в разы меньше, чем специалист столичного театра или академического ансамбля. Средний показатель 25-30 тысяч рублей мало о чем говорит и, конечно же, не идет ни в какое сравнение с доходами американских хореографов (около 53 тысяч долларов в год). В Москве заработок может варьироваться в пределах от 50 до 100 тысяч рублей, а в маленьких городах составлять всего 10-20 тысяч.

Соответственно, большинство хореографов ищут возможность подзаработать и чаще всего делают это, открывая собственные танцевальные школы. В них дети учатся ритмике, чувству стиля, основным движениям. Обучение хореографии взрослых направлено на достижение разных целей: одни хотят выработать в себе пластичность, открыть жизнь с новой стороны, другие занимаются с чисто утилитарными целями, например, чтобы разучить вальс перед свадьбой. Зачастую доход хореографа от такой «подработки» превышает зарплату по основному месту работы.

Как построить карьеру

В крупных городах у хореографа есть возможности проявить себя в разных сферах. Можно не только разучивать с детьми несложные па, но и устроиться в хороший танцевальный коллектив, театр, цирк. Если засветиться в нужных кругах, то последуют приглашения работать в телешоу, на съемках рекламных роликов и даже полнометражных фильмов. Это принесет известность, которую при правильном подходе можно конвертировать в доход.

В случае когда профессионал выбрал для себя серьезную карьеру, ему придется пройти всю лестницу с самых низов: от рядового сотрудника балетной труппы или ансамбля до главного хореографа и руководителя коллектива. Это возможно только при наличии недюжинного таланта, новаторского взгляда на искусство танца и трудолюбия. При этом вряд ли удастся обойтись без доли везения и связей, поскольку конкуренция на этом поприще чрезвычайно высока.

Перспективы профессии

Перед тем как поступить на хореографа, стоит задать себе вопрос, готовы ли вы посвятить этому делу всю свою жизнь. Если ответ положительный, то есть неплохой шанс добиться успеха. Сейчас профессия очень востребована, высококлассные танцовщики и хореографы нужны не только в театрах, учебных заведениях или народных ансамблях. Стремительно развивается шоу-бизнес, телевидение, индустрия праздников, им требуется свежая кровь с новыми идеями, чтобы не дать зрителям заскучать. Если быть в тренде и не стоять на месте, то можно не только хорошо зарабатывать, но и добиться известности.

Автор: Алексей Кузнецов

Если у вас остались хоть малейшие сомнения в том, что профессия хореограф подходит именно вам, то мы настоятельно рекомендуем пройти тест на профориентацию от Профгид . Он стоит сущие копейки, при этом позволяет избежать ошибок, которые могут пустить не в то русло и искалечить всю вашу жизнь. Узнать больше >>

Хореографы работают с танцорами, чтобы отшлифовать танец, придать ему логическую завершенность. Основной задачей хореографа является постановкой танцев одного человека или группы танцоров. Они могут использоваться во многих спектрах: в театральных спектаклях, на ледовых шоу, в музыкальных клипах, балетных номерах и т.д..

Для танцовщиков хореографы являются:

учителями,
тренерами,
помощниками в подготовке в выступлению.

История возникновения профессии

Танец относится к проявлениям творчества народа. Он может иметь отличия по движениям, темпоритму, костюмам. В былые времена танцы различались также по сословиям. Простой народ после напряженного трудового дня отдыхал, танцуя плясовые с хороводами. Представители знатных сословий, чтобы скрасить свой досуг, приглашали танцоров.

История профессии хореографа гласит, что она появилась в двенадцатом веке. В этот временной отрезок модными стали придворные танцы, в которых принимало участие большое количество пар танцующих. На общественное мнение могло повлиять то обстоятельство, насколько красиво и слаженно кружатся в танце его исполнители. Главной задачей хореографов того времени было обучение представителей знати основным танцевальным движениям, а также манерам во время танца.

Основные обязанности

Хореография - это искусство танца. Если принимать во внимание перевод этого слова с древнегреческого (пляска, описываю), то его можно расшифровать как запись движений танца с помощью особых аллегорий. Разработка данных движений и создание на их основе целостного произведения является основной профессиональной обязанностью хореографа.

Профессия хореограф (плюсы и минусы работы людей, остановивших на ней свой выбор, будут освещены далее в данной статье) подразумевает постановку не только танцев, но и концертных номеров, балетных спектаклей. Основной задачей хореографа является создание наполненной красотой и уникальностью танцевальной композиции. Представитель данной профессии распределяет между танцорами конкретные образы, предназначенные для воплощения в танце, принимая во внимание способности и характер каждого участника танцевального коллектива. Он осуществляет подбор музыкального сопровождения и костюмов.

Также хореограф отвечает за технику исполнения движений танца. Он должен обладать умением создавать танец на основе не только своих замыслов, но и опираясь на передовой опыт своих коллег. Профессия хореографа объединяет в одном лице: танцоров, профессионально владеющих искусством танца, гуру всех видов искусства, а также признанных интеллектуалов.

Виды и сфера деятельности

Выделяют основные виды работы хореографов:

Подготовка сценария танца, участие в его обсуждении перед утверждением.
Проведение кастинга танцоров.
Подбор музыки, костюмов, декораций.
Координирование своей работы с людьми, принимающими непосредственное участие в процессе претворения сценария танца в жизнь.
Участие в смотре танцоров, группами и по одному.
Посещение репетиций, выступлений танцевальных коллективов перед зрителями.
Проведение уроков танца

Сфера деятельности представителей данной профессии довольно обширна. Они могут быть востребованы в танцевальных компаниях, мюзиклах, опере и балете, на телевидении, на съемках фильмов и телевизионных шоу, на судах, перевозящих туристов, и даже на подиумах.

Профессия хореографа имеет определенную специфику. Во всех жанрах, независимо от количества танцоров, каждым отдельным коллективом руководит один хореограф. При такой конкуренции, чтобы достичь успеха и известности, специалистам в области хореографии необходимо обладать креативным и оригинальным подходом к воплощению своих идей.

Личные качества

Хореограф, чтобы состояться в выбранной профессии, должен обладать набором определенных личных качеств:

Ему необходимо в совершенстве знать теорию искусства танца, самому быть профессиональным танцором.
Важно, чтобы представитель данной профессии был наделен прекрасными организаторскими способностями.
Этот человек должен быть коммуникабельным, уметь создавать и поддерживать контакты не только с танцорами, но и с большим количеством людей, с которым он общается в силу специфики своей работы.
Хореографу нужно уметь анализировать и использовать в своем творчестве опыт коллег, украшая его собственной интерпретацией. Профессия хореографа обязывает ощущать мир искусства, чувствовать ритм и понимать музыку.

Преимущества данной профессии

Плюсы профессии хореографа включают в себя определенные аспекты:

Сфера деятельности хореографа предоставляет ему возможности познакомиться с представляющими интерес творческими личностями.
Танцор высочайшего уровня может работать в любой стране мира, даже не зная языков.
Непрерывная мотивация и реализация новых замыслов.
Профессия хореограф лишена скуки и рутины.
Пребывание в прекрасной физической форме.
Специфика работы не позволяет профессиональным танцорам набрать лишние килограммы.
Возможность увидеть новые страны.
Перспектива открытия собственной школы.

Недостатки профессии

Про профессию хореографа можно сказать, что она, наряду с преимуществами, также имеет определенные минусы.

Представители данной профессии не застрахованы от различных травм.
Каждодневные постановки и репетиции способны истощить запас сил и энергии хореографа.
Сложно быть востребованным в этой профессии после 35 лет.
Иногда это обстоятельство приводит к переживаниям и депрессиям.
Часто хореографы посвящают работе все свободное время, и это чревато проблемами в личной жизни.

Советы для тех, кто решил связать свою жизнь с хореографией

Чтобы стать хореографом, необходимо закончить девять или одиннадцать классов общеобразовательной школы, получить аттестат школы искусств по классу хореографии. Претендентам, которые были участниками танцевального кружка или просто не представляют свою жизнь без танцев, профессия хореограф тоже может покориться. Следует тщательно подготовиться к поступлению. Особое внимание стоит уделить классическому танцу, чтобы продемонстрировать приемной комиссии владение его техникой и свою музыкальность. Чтобы суметь раскрыть свой творческий диапазон, нужно отточить мастерство исполнения народных, историко-бытовых и других танцев, ведь экзаменационная комиссия может предложить изобразить движения, этюды и комбинации из различных танцевальных направлений.

В определенных учебных заведениях также требуется прохождение собеседования. Чтобы успешно его пройти, необходимо располагать хорошими сведениями об искусстве, литературе и истории хореографии. Удивительная и интересная профессия хореографа открывает множество перспектив для тех, кто овладел ее тонкостями в совершенстве.

Танец — древнейшее искусство, чьи корни уходят в первобытные ритуальные пляски. Сегодня танцы представляют собой не просто красивое зрелище, но и прибыльный бизнес, захватывающее шоу, эффективную терапию. Адукар поведает о профессиях, связанных с танцами.

Список танцевальных профессий

Танцор

Это человек, профессионально занимающийся танцами. Он выступает сольно, в паре или в составе коллектива, всё зависит от направления его работы.

Харизматичный, молодой, спортивный, блистающий в свете софитов и славы на большой сцене — таков идеальный портрет успешного танцора.

Однако этому предшествуют изнурительные тренировки, строгий режим, возможные травмы. Из-за плотного графика не всегда выходит совмещать работу и личную жизнь. Зависть коллег по цеху, творческий кризис, перебои в выступлениях встречаются в этой профессии часто. Карьера может оборваться из-за травмы. Есть ограничения и по возрасту: танцоры старше 30−35 уходят в наставничество, ибо к этому времени их стаж — лет 20.

Боевой характер, настойчивость, самодисциплина, упорство, трудолюбие, смелость, как и отличное здоровье — неотъемлемые качества танцора.

Все лишения сполна компенсируются зарядом эмоций и выбросом адреналина, которые танцор испытывает во время выступления. Профессия дарит возможность путешествовать по миру, общаться с интересными людьми, пробовать себя в разных образах.

Хореограф

Этот специалист занимается созданием и постановкой танцевальных номеров. В их основе могут лежать как переработанные фрагменты чужих выступлений, так и собственные идеи. Хареограф работает с коллективом танцоров, распределяет между ними роли, подбирает музыкальное сопровождение и костюмы. Во время репетиций он отрабатывает технику исполнения танца, чтобы всё происходящее на сцене выглядело гармоничной композицией. Также специалист взаимодействует со всеми людьми, задействованными в организации постановки.

Хореограф знает множество танцевальных элементов, разбирается в искусстве и современных трендах. Умение найти подход к каждому члену команды, создать благоприятную атмосферу для работы, доброжелательность, упорство, трудолюбие и высокий профессионализм — визитная карточка успешного хореографа. Музыкальный слух и чувство ритма у него идеальные, как и физическая подготовка. Творческая индивидуальность, неповторимый стиль хореографа приносят ему славу и признание.

Тренер по спортивным бальным танцам

Бывший титулованный танцор, который достиг высот в данном направлении и желает воспитывать новое поколение танцевальных чемпионов, может браться за эту работу. Путь к тренерству лежит через многочисленные турниры, сдачу экзаменов на звание кандидата в мастера спорта и специальных педагогических экзаменов. Всю необходимую информацию ты найдёшь на сайте Белорусской федерации танца и Белорусского альянса танцевального спорта.

Танцевальный спорт требует выносливости, упорства, трудолюбия и закалённого характера, а также эмоциональной отдачи, грации.

Талант педагога, танцора и качества спортсмена, заложенные в тренере, определяют успех его работы. Немаловажно умение разглядеть и раскрыть потенциал воспитанника.

Специалист по танцевальной терапии

Психолог, хореограф и танцор в одном лице, занимающийся танцами с людьми, имеющими нарушения в физическом и психическом здоровье (ЗПР, ДЦП, болезни опорно-двигательного аппарата, психические расстройства), или пожилого возраста. К танцевальному терапевту приходят и клиенты, страдающие от застенчивости, низкой самооценки, боязни общения. Он помогает людям овладеть своим телом и научиться выражать себя на языке танца. Для работы в этом направлении кандидату потребуется образование в психологии и танцах. Любовь к танцам, желание сделать чью-то жизнь счастливее, тактичность, доброжелательность необходимы не меньше.

Сценограф

Танцорам важно обладать различными видами интеллекта, чтобы налаживать полезные связи, находить спонсоров

Где найти работу?

Школы, студии танцев, детские сады, танцевальные клубы. Ещё как вариант — частные уроки и тренерство.

В области хореографии работают разные специалисты. В их числе хореографы-танцоры, педагоги-хореографы, руководители хореографических коллективов. Все эти профессии востребованы на рынке труда.

Мы расскажем, куда пойти учиться на хореографа , где работают специалисты этого профиля, на какую зарплату они могут рассчитывать и какие обязанности выполняют. Главное — вы сможете разобраться, подходит вам эта профессия или нет.

Кто такой хореограф и чем он занимается?

Хореограф специализируется на постановке танцевальных номеров, в том числе для спектаклей в театре, цирковых выступлений, ледовых шоу, музыкальных клипов и пр.

Список обязанностей зависит от того, где и с кем работает хореограф. При работе в училище, колледже, студии или секции вам предстоит проводить отбор желающих, проверять их навыки и уровень подготовки, планировать занятия (в том числе на месяц и на год), отслеживать и анализировать результаты тренировок.

Участие в подготовке театральных выступлений, цирковых номеров и пр. предполагает помощь в подборе костюмов и прически (одежда должна быть удобной, прическа — не разваливаться во время энергичных движений), постановку танца, проведение репетиций. При работе со взрослыми артистами и актерами, которые не изучали профессионально танцевальное искусство, нужно суметь создать красивый, эффектный, соответствующий идее и при этом простой танец, не требующий многолетней базовой подготовки.

Руководитель хореографического коллектива, помимо отбора учеников, проведения занятий и оценки результатов должен добиваться правильного взаимодействия между всеми участниками группы, учить их работать слаженно.

Плюсы и минусы профессии

Недостатки работы хореографа :

Важно быть предельно внимательным к своему здоровью. Серьезная травма, полученная во время тренировки, может навредить карьере.
Иногда приходится работать очень много, особенно при подготовке крупных выступлений. Это выматывает и физически, и эмоционально.
Нужно быть трудолюбивым, постоянно совершенствоваться. В противном случае будет трудно выдержать конкуренцию и почти невозможно — выбиться в лидеры, добиться известности.
Наибольший объем работы часто приходится на праздники — как раз в это время проводится больше всего развлекательных мероприятий.

Услуги хореографов пользуются очень высоким спросом. Они востребованы, в том числе среди непрофессионалов — артистов, которые хотят снять музыкальный клип, невест и женихов, планирующих разучить свадебный танец и пр.
Широкие возможности для работы: можно тренироваться с группами в фитнес-клубе, работать с актерами, с профессиональными танцорами, с детьми и взрослыми. Это позволяет найти именно ту аудиторию, с которой вам будет комфортно.
Постоянные тренировки хорошо сказываются на физической форме. У вас всегда будет красивая подтянутая фигура.
Такая работа идеально подходит для творческого самовыражения.
Специалист с хорошей репутацией может хорошо зарабатывать.
Можно устраивать гастроли, работать в любом городе или даже стране — искусство танца понятно всем.

Где учиться на хореографа?

Вариантов несколько.

Школьники могут пройти обучение в академии или танцевальной студии. Подготовка специалистов в сфере танцевального искусства часто начинается уже с 7-10 лет — в частности, это касается артистов балета.

Куда пойти учиться :

В колледж, училище или техникум. Вы получите среднее профессиональное образование (СПО). Во многих колледжах принимают на обучение детей с 13-14 лет, учеба длится в среднем 4-5 лет. При поступлении нужно пройти творческий экзамен или конкурсный отбор.
В академию, институт или университет. Вы получите высшее образование (ВО). Срок обучения — 3-4 года на бакалавриате и дополнительно 2-3 года на магистратуре (по желанию). Заочное обучение длится дольше очного. Для поступления обычно сдают русский язык, обществознание и творческий экзамен.

Если у вас уже есть ВО или СПО по любому профилю плюс вы обучались в танцевальной студии, но вам не хватает навыков преподавания, обратите внимание на курсы профпереподготовки. Учиться можно дистанционно*.

Важно: на программах профпереподготовки вас будут учить не танцевать, а преподавать танцы!

Читайте также: