Где можно получить профессию хореографа

Опубликовано: 02.10.2024

Хореограф — это наставник, помощник, которой постоянно находится рядом с танцовщиками, совершенствуя их мастерство. Именно от хореографа зависит то, насколько необычной и красивой будет постановка.

Хореограф занимается постановкой групповых и индивидуальных танцевальных номеров. Он работает не только с театральными спектаклями, но и с ледовыми шоу, музыкальными клипами, балетными партиями для взрослых и маленьких танцовщиков. Кстати, в 2021 году центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию. Он сам расскажет вам, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.

Краткое описание

Хореографами становятся талантливые люди, которые имеют великолепный музыкальный и эстетический вкус, отличную физическую подготовку. За годы работы постановщик танцев успевает объездить множество стран, путешествуя с творческим коллективом, в котором он работает.

Профессиональный постановщик танцев всегда будет востребован в театрах, детских и взрослых творческих студиях, в фитнес-клубах.

Главное правило хореографов — сохранение прекрасной физической формы, ведь без этого работать просто невозможно. Поэтому их жизнь состоит из тренировок, занятий, постоянных командировок, а работа отнимает большую часть времени.

Какая жизнь у хореографа?

Хореографами становятся практикующие артисты балета, художественные гимнасты, фигуристы. В эту сферу идут и танцовщики, которые после выхода на пенсию не желают кардинально менять свою жизнь. Это профессионалы высокого уровня, которые могут на практике показать, как выглядит то или иное движение, они работают в разных танцевальных стилях.

Хореограф подчиняется руководителю труппы, во время работы взаимодействует с визажистами, осветителями, организаторами, контролируя весь процесс подготовки к выступлению. Но это не все его обязанности, узнаем больше про остальные:

обучение студентов танцам, актерскому мастерству на том уровне, который требуется профессиональному танцовщику;
улучшение техники учеников;
коллективные и индивидуальные хореографические постановки;
выбор костюмов, макияжа, причесок для танцоров;
проведение репетиций (групповых и индивидуальных);
создание репертуара с учетом требований современного зрителя;
культурно-просветительная деятельность;
развитие в танцовщиках эстетического вкуса, музыкального слуха, эмоциональности.

Хореограф в процессе работы формирует общую картинку постановки, потом оживляет ее с помощью актеров и музыки, заставляя сердца зрителей трепетать.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

Много путешествий.
Творческий и очень неординарный коллектив.
Отличная физическая подготовка.
Нет привязки к конкретной стране.
Движение — жизнь, а ведь хореографы двигаются постоянно.
Хореограф может пойти дальше, открыв собственную школу, рекламируя бренды, работая консультантом на киностудиях.
Профессия, которая не может не понравиться людям, влюбленным в танец.
После выхода на пенсию можно найти более простую работу в этой сфере: консультант, член жюри во время конкурсов и т. д.

Минусы

Опасная профессия, ведь велик риск получить травму.
Болящие ноги, мозоли, судороги, растяжение — эти проблемы сопровождают хореографа на протяжении всей карьеры.
Конфликты с руководителем труппы и танцорами, которые часто ленятся, плохо работают во время репетиций и концертов.
Не все хореографы добиваются успеха и высокой заработной платы.
Работа занимает много времени.

Важные личные качества

Хореограф — это очень грациозный и творческий человек, который умеет передать свои эмоции танцем. Постановщик отличается пластичностью, гибкостью, легкостью, но в это же время в его характере должны преобладать задатки лидера, умение убеждать и даже заставлять тогда, когда это необходимо. Хореограф — наставник, поэтому он должен уметь находить общий язык с людьми любого возраста.

Хорошее здоровье.
Отличная физическая подготовка.
Артистизм.
Требовательность.
Художественный вкус.
Любознательность.
Темпераментность.
Выдержка.
Умение настоять на своем.

Обучение на хореографа

Сегодня получить специальность хореографа могут и те люди, которые решили посвятить жизнь танцу в возрасте 15-20 лет. Но такие постановщики в дальнейшем редко работают с профессионалами, они могут найти хорошую работу в фитнес-центрах, детских учреждениях, школах современного танца, будут принимать участие в любительских конкурсах.

Красивый танец всегда восхищает, поскольку каждый человек знает, насколько сложно из набора обычных движений сделать целую историю, объединенную идеей. За этот процесс отвечает профессионал – хореограф, который занимается постановкой танцев для группы танцоров.

Профессия хореографа является творческой, требующей от человека воображения, фантазии и креативности. Поэтому о том, как им стать, мы сегодня и поговорим.

Кто такой хореограф: что нужно знать о профессии?

Понятие хореографии имеет древнегреческое происхождение и подразумевает искусство танца, взаимосвязанных движений и поз, согласованных между собой и образующих танцевальный эпизод или целый танец. Именно на этом и сосредотачивается деятельность хореографов.

Данный специалист является творцом, который перенимает опыт поколений и дополняет его новыми элементами. При этом он полностью отдает себя созданию хореографических номеров и их воплощению на сцене через танцевальные постановки.

Задачи и обязанности

На каждом этапе своей работы хореограф взаимодействует со всеми участниками трупы или постановки. Вместе с композиторами он работает над музыкальным сопровождением танца, определяя музыкальный настрой, продумывая ему соответствующий образ. Для полного представления о предстоящей работе он знакомится с литературной основой, после чего продумывает костюмы и хореографические номера, которые танцоры репетируют под его руководством.

Работа и зарплата

Хореографы могут работать в танцевальных компаниях, в театрах, на телевидении, на съемках фильмов, на фестивалях или даже на подиуме. Зарплата такого специалиста зависит от его опыта и стажа.

Плюсы и минусы профессии

В работе хореографа существуют свои достоинства:

творческий и неординарный коллектив;
возможность постоянного пребывания в отличной физической форме;
возможность карьерного роста;
высокая заработная плата.

У данной специальности присутствуют и недостатки:

опасная профессия, поскольку высок риск травм;
ненормированный рабочий график.

Как стать хореографом?

Для освоения профессии хореографа не обязательно получать высшее образование, однако многие абитуриенты, желающие повысить свой уровень подготовки, выбирают именно специализированный профильный ВУЗ или престижный ССУЗ.

Какие навыки нужны?

Как показывает практика, хореографу одновременно нужно быть профессиональным танцором и знатоком различных видов искусства, ведь он должен уметь создавать танцы как с помощью переработки чужих идей, так и на основе собственной работы. Кроме занятий с группой ему предстоит вести переговоры с артистами, дизайнерами, техническими работниками, поэтому в данной работе крайне важна коммуникабельность, активность, наличие творческого начала.

Профессионалы отмечают, что успешный специалист по танцам – это не только креативная личность, но и очень трудоспособный человек.

Какое образование необходимо, и куда можно поступать?

Для того чтобы стать профессиональным хореографом, необходимо закончить профильное среднее специальное учебное заведение или высшее учебное заведение. Выбирая ВУЗ или ССУЗ, следует внимательно ознакомиться с перечень предполагаемых специальностей, поскольку некоторые программы подразумевают общий уровень подготовки, а другие направления сосредоточены на освоении студентами только определенных танцев.

Что нужно сдавать?

Главным требованием ко всем абитуриентам, которые претендуют на получение образования хореографа, выступает владение набором навыков, достаточных для прохождения творческого конкурса. Общеобразовательные предметы также понадобятся для поступления– если абитуриент обратиться в колледж после 9 класса, его будет ждать экзамен в виде тестирования по русскому языку и литературе. В ВУЗе необходимо будет сдать и историю России.

Сколько учиться после 9 и 11 класса?

Обучение в высших учебных заведениях предполагает освоение программы специалитета или бакалавриата и длится 4-5 лет соответственно.

Возможно ли дистанционное обучение?

Дистанционное обучение данной специальности предполагает прохождение онлайн-курсов, на которых преподается теоретическая база для начинающих и опытных специалистов. Однако поскольку хореограф – это профессия практическая, а также творческая, без образования на очной основе не обойтись.

Где пройти обучение на хореографа?

На данный момент существует немало высших учебных заведений, ССУЗов, курсов, готовых предоставить образовательные программы для освоения профессии хореографа.

ВУЗы и академии

Немало хореографических ВУЗов Москвы предлагают абитуриентам освоить данное направление подготовки.

Российский университет театрального искусства – ГИТИС. Готовит специалистов по направлению «Хореографическое искусство» на балетмейстерском факультете, присутствует 20 бюджетных мест, цена контракта – 322 000 рублей.
Московский государственный институт культуры. Готовит специалист по программе, рассчитанной на 5 лет обучения на очной основе. Присутствуют бюджетные места.
Московская государственная академия хореографии. Выпускает специалистов по нескольким направлениям, присутствует 28 бюджетных мест, цена контракта от 200 000 рублей.
Институт современного искусства. Негосударственный ВУЗ предлагает обучение по направлению подготовки «Хореография», цена контракта от 130 000 рублей.
Российский государственный университет имени Косыгина. Ведет обучение студентов на базе получения высшего образования в рамках бакалавриата (4 года учебы), есть бюджетные места, цена контракта от 190 000.

Подобные программы обучения специалистов существуют и в Санкт-Петербурге.

Санкт-Петербургский гуманитарный университет профсоюзов. Готовит специалистов по программе бакалавриата на факультете искусств, существует 10 бюджетных мест, контракт стоит от 175 000 рублей.
Санкт-Петербургский государственный институт культуры. Выпускает специалистов по направлению «Хореография», присутствует 18 бюджетных мест, цена контракта 248 000 рублей.
Академия русского балета имени Вагановой. Существует несколько направлений подготовки, ВУЗ считается одним из наиболее престижных в стране учебных заведений для хореографов. Цена контракта 260 000 рублей.
Российский государственный педагогический университет имени Герцена. В рамках факультета музыки, театра и хореографии готовят бакалавров по направлению «Хореографическое искусство». Цена контракта – 202 000 рублей.
Санкт-петербургская государственная консерватория имени Римского-Корсакова. Цена обучения на контракте – 460 000, присутствует 5 бюджетных мест.

Колледжи и техникумы

Начать освоение специальности абитуриенты после 9 класса могут с поступления в один из престижных московских колледжей.

Московское хореографическое училище. Длительность подготовки 58 месяцев, присутствует 20 бюджетных мест, контракт не предусмотрен.
Московское государственное хореографическое училище имени Лавровского. Дает возможность получить среднее специальное образование по нескольким программам подготовки, длительность обучения от 48 месяцев, есть 16 бюджетных мест.
Школа-студия при государственном Академическом ансамбле Игоря Моисеева. Готовит специалистов 58 месяцев очно, присутствует 15 бюджетных мест.
Колледж музыкально-театрального искусства имени Вишневской. Предлагает получить подготовку по двум программам, длительность обучения 58 месяцев, стоимость контракта от 105 000 рублей.
Хореографический колледж «Школа классического танца». Дает возможность обучаться заочно по направлениям «Искусство балета» и «Искусство танца». Бюджетной формы подготовки не предусмотрено, цена контракта – 288 000.

В Санкт-Петербурге также существуют техникумы и колледжи, позволяющие получить среднее специальное образование по направлению «Хореограф».

Колледж «Звездный». Негосударственное среднее специальное учебное заведение дает возможность получить подготовку длительностью до 46 месяцев, бюджетных мест нет, цена контракта 149 000 рублей.
Ленинградский областной колледж культуры и искусства. Готовит специалистов на базе среднего образования. Срок обучения – 46 месяцев, проводится на базе бюджетных средств.
Колледж при Академии русского балета имени Вагановой. По специальности «Хореография» ведется очное обучение сроком от 3 лет. Присутствуют бюджетные места.
Педагогический колледж № 4. Готовит специалистов по направлению «Педагог дополнительного образования в области хореографии». Срок подготовки – 3 года 10 месяцев, обучение ведется счет бюджетных средств.
Академия Бориса Эйфмана. Образовательное учебное заведение проводит программу подготовки специалистов среднего звена, которое длится 2 года 10 месяцев на базе основного общего образования. Подготовка платная, стоимость от 120 000 рублей.

Курсы повышения квалификации

Множество курсов подготовки для хореографов существует в Москве.

Центр дополнительного образование Московской государственной академии хореографии. Программа подготовки проводится по профилю основных профессиональных образовательных направлений ВУЗа. Слушателям, успешно прошедшим курс обучения, выдается сертификат и диплом. Цена курса зависит от направления подготовки.
Хореографические курсы «Спутник». Предлагается занятия на очной форме обучения, длительностью 2 года. Цена – 6 000 рублей в месяц.
Школа современной хореографии в Москве. Проводит курсы переподготовки и повышения квалификации для преподавателей высшего или среднего специального образования. Длительность от 72 часов, стоимость от 22 000 рублей.
Национальная академия искусств. Дает возможность прослушать курсы хореографа с правом преподавания и с получением диплома установленного образца. Обучение проходит 9 месяцев, стоит от 70 000 рублей.
Школа молодого хореографа от Гуманитарного университета. Проводится творческая лаборатория для повышения квалификации молодых специалистов и освоения ими новых компетенций. Длительность занятий – 5 дней, стоимость – 22 000 рублей.

Присутствуют качественные программы и в частных учебных заведениях Санкт-Петербурга.

Учебно-методический центр развития образования в сфере культуры и искусства Санкт-Петербурга. Проводит курсы повышения квалификации для преподавателей хореографии, а также методические совещания, тренинги, семинары и открытые уроки. Цена и длительность занятий зависит от конкретного направления подготовки.
Санкт-Петербургский гуманитарный университет профсоюзов. Дает возможность прослушать курсы повышения квалификации для преподавателей, руководителей хореографических студий и коллективов. Стоимость обучения – 12 500, длительность – 7 дней.
Факультет повышения квалификации Академии русского балета имени Вагановой. Проводит занятия для преподавателей по направлению «Сохранение и развитие методики преподавания хореографического искусства». Длительность курса – 72 часа.
Санкт-петербургские академические хореографические классы имени Грудницкой. Проводит набор слушателей на курс длительностью 1 месяц, цена занятий – от 4 500.
Институт практической психологии. Проводит тренинги и семинары для преподавателей хореографии на базе высшего или среднего специального образования. Обучение предполагает один год занятий, стоимостью от 125 000 за полный курс.

Таким образом, хореограф занимается постановкой групповых и индивидуальных танцевальных номеров. Он работает не только с театральными постановками, но и с балетными спектаклями, ледовыми шоу, музыкальными клипами. Профессия подходит тем, кого привлекает творчество и искусство.

В области хореографии работают разные специалисты. В их числе хореографы-танцоры, педагоги-хореографы, руководители хореографических коллективов. Все эти профессии востребованы на рынке труда.

Мы расскажем, куда пойти учиться на хореографа , где работают специалисты этого профиля, на какую зарплату они могут рассчитывать и какие обязанности выполняют. Главное — вы сможете разобраться, подходит вам эта профессия или нет.

Кто такой хореограф и чем он занимается?

Хореограф специализируется на постановке танцевальных номеров, в том числе для спектаклей в театре, цирковых выступлений, ледовых шоу, музыкальных клипов и пр.

Список обязанностей зависит от того, где и с кем работает хореограф. При работе в училище, колледже, студии или секции вам предстоит проводить отбор желающих, проверять их навыки и уровень подготовки, планировать занятия (в том числе на месяц и на год), отслеживать и анализировать результаты тренировок.

Участие в подготовке театральных выступлений, цирковых номеров и пр. предполагает помощь в подборе костюмов и прически (одежда должна быть удобной, прическа — не разваливаться во время энергичных движений), постановку танца, проведение репетиций. При работе со взрослыми артистами и актерами, которые не изучали профессионально танцевальное искусство, нужно суметь создать красивый, эффектный, соответствующий идее и при этом простой танец, не требующий многолетней базовой подготовки.

Руководитель хореографического коллектива, помимо отбора учеников, проведения занятий и оценки результатов должен добиваться правильного взаимодействия между всеми участниками группы, учить их работать слаженно.

Плюсы и минусы профессии

Недостатки работы хореографа :

Важно быть предельно внимательным к своему здоровью. Серьезная травма, полученная во время тренировки, может навредить карьере.
Иногда приходится работать очень много, особенно при подготовке крупных выступлений. Это выматывает и физически, и эмоционально.
Нужно быть трудолюбивым, постоянно совершенствоваться. В противном случае будет трудно выдержать конкуренцию и почти невозможно — выбиться в лидеры, добиться известности.
Наибольший объем работы часто приходится на праздники — как раз в это время проводится больше всего развлекательных мероприятий.

Услуги хореографов пользуются очень высоким спросом. Они востребованы, в том числе среди непрофессионалов — артистов, которые хотят снять музыкальный клип, невест и женихов, планирующих разучить свадебный танец и пр.
Широкие возможности для работы: можно тренироваться с группами в фитнес-клубе, работать с актерами, с профессиональными танцорами, с детьми и взрослыми. Это позволяет найти именно ту аудиторию, с которой вам будет комфортно.
Постоянные тренировки хорошо сказываются на физической форме. У вас всегда будет красивая подтянутая фигура.
Такая работа идеально подходит для творческого самовыражения.
Специалист с хорошей репутацией может хорошо зарабатывать.
Можно устраивать гастроли, работать в любом городе или даже стране — искусство танца понятно всем.

Где учиться на хореографа?

Вариантов несколько.

Школьники могут пройти обучение в академии или танцевальной студии. Подготовка специалистов в сфере танцевального искусства часто начинается уже с 7-10 лет — в частности, это касается артистов балета.

Куда пойти учиться :

В колледж, училище или техникум. Вы получите среднее профессиональное образование (СПО). Во многих колледжах принимают на обучение детей с 13-14 лет, учеба длится в среднем 4-5 лет. При поступлении нужно пройти творческий экзамен или конкурсный отбор.
В академию, институт или университет. Вы получите высшее образование (ВО). Срок обучения — 3-4 года на бакалавриате и дополнительно 2-3 года на магистратуре (по желанию). Заочное обучение длится дольше очного. Для поступления обычно сдают русский язык, обществознание и творческий экзамен.

Если у вас уже есть ВО или СПО по любому профилю плюс вы обучались в танцевальной студии, но вам не хватает навыков преподавания, обратите внимание на курсы профпереподготовки. Учиться можно дистанционно*.

Важно: на программах профпереподготовки вас будут учить не танцевать, а преподавать танцы!

Со стороны жизнь и трудовая деятельность этих профессионалов кажется чередой нескончаемых праздников. Однако на их пути нередко встречаются и подводные камни, о которых мы сегодня постараемся рассказать.

Общество всегда тяготело к искусству и ценило великих художников и артистов. Любовь к творчеству по-прежнему живет в каждом человеке и, хотя не у всех есть особый дар создавать уникальные произведения самостоятельно, все стремятся прикоснуться к прекрасному. Театры, концерты, кино – творческое воплощение всего народа. Одним из таких воплощений являются танцы, постановкой которых занимается хореограф.

Разрабатываемые хореографом композиции составляют часть балетных спектаклей и концертных номеров. Они дополняют выступления артистов и делают их красочными, вдыхая жизнь во всю постановку. Общее впечатление зрителя и успех программы зависит от слаженных движений исполнителей, которые в свою очередь зависят исключительно от профессионализма хореографа.

Отметим, что со стороны жизнь и трудовая деятельность этих профессионалов кажется чередой нескончаемых праздников. Однако на их пути нередко встречаются и подводные камни, о которых мы сегодня постараемся рассказать.

Кто такой хореограф?

Хореограф – творец, деятель искусства, который перенимает опыт поколений и дополняет его новыми элементами. Он полностью отдает себя созданию новых уникальных хореографических номеров и их воплощению на сцене через танцевальные постановки.

На каждом этапе работы хореограф взаимодействует со всеми участниками постановки. Вместе с композиторами и дирижерами он работает над музыкальным сопровождением танца, определяя музыкальный настрой и продумывая соответствующие ему образы. Для полного представления о предстоящей работе он знакомится с литературной первоосновой, после чего продумывает костюмы и хореографические номера, которые танцоры репетируют под его чутким руководством.

Понятие хореография имеет древнегреческое происхождение ("choreia" - пляска, "grapho" – описываю) и подразумевает искусство танца, взаимосвязанный комплекс движений и поз, согласовывающихся между собой и образующих танцевальный эпизод или полноценный танец посредством особых аллегорий. Именно на хореографии сосредотачивается жизнь и деятельность хореографов.

Становление этой профессии длилось на протяжении веков. Еще до нашей эры танцы составляли часть обрядов и ритуалов, а в дальнейшем они были отнесены к одному из видов искусства. Элементарные движения в такт музыке или сложные "Па" позволяли народу выразить свои эмоции и отражали национальный колорит. Танцевальные обычаи каждого народа постепенно преобразовывались, дополнялись, совершенствовались – это обусловило потребность в выделении профессии хореографа.

Простым крестьянам, естественно, было не до разучивания новых постановок, и они вполне обходились собственными умениями, которые они демонстрировали после тяжелого рабочего дня в веселых хороводах. Но для представителей знати хореография играла значимую роль. Ведь ни один бал не обходился без грациозного и слаженного исполнения вальса. Кроме того, на многие приемы во дворцы приглашались танцоры, развлекающие публику своими выступлениями. Поэтому человек, умеющий придумать оригинальный танец и способный скоординировать своих подопечных, был просто необходим.

Подчеркнем, что наибольшую популярность и отделение в отдельную профессию специальность "хореограф" получила только в последние несколько десятилетий. В основные обязанности хореографа сегодня входит:

Создание и обсуждение композиции.
Участие в кастингах по отбору танцоров и распределение конкретных образов с учетом умений и навыков каждого из них.
Выбор декораций, костюмов и музыки.
Посещение репетиций для обучения танцоров и отработки техники.
Обеспечение выступлений участников своей группы в концертных программах.
Преподавание разных видов танца.

Какими личностными качествами должен обладать хореограф?

Хореографу, чтобы стать успешным в профессиональной сфере, несомненно, нужен талант. Ведь именно он определяет его способность видеть прекрасное и создавать неповторимые хореографические композиции. При этом вполне естественно, что одним лишь талантом и умением танцевать нельзя добиться высоких результатов. Чтобы стать известным и востребованным специалистом, хореографу необходим еще и набор личностных качеств, определяющих движущую силу его деятельности.

Профессия предполагает наличие лидерских качеств, которые позволят вести всю группу. Поскольку в круг обязанностей входит не только создание танца, но и его постановка, хореограф должен уметь организовать работу танцоров, определять навыки и особенности каждого из них. Для танцевального коллектива он является учителем и режиссером, который, хоть и не может в полной мере отвечать за все выступление, но принимает на себя ответственность за качество постановки и подготовки к мероприятию.

Одним из определяющих факторов деятельности являются профессиональные знания. Хореограф – это эрудит, хорошо разбирающийся как в истории искусств, так и в других сферах жизнедеятельности, из которых он черпает свое вдохновение. Ему известны все виды танцев и их происхождение, что позволяет ему создавать не только новые эпизоды, но и восстанавливать исторические постановки. Кроме того, он обладает превосходным слухом, чувством ритма.

Постоянное пребывание в обществе и необходимость находить общий язык с костюмерами, продюсерами, музыкантами и другими членами постановки обязывают хореографа быть общительным и уметь идти на компромиссы.

Он занимается не только созданием новых образов, но и принимает непосредственное участие в танце, поэтому всегда должен следить за своей физической формой. Большие нагрузки, длительные репетиции и переживания требуют затрат большого количества энергии, что обуславливает наличие у хореографов высокого уровня физической и психологической выносливости.

Преимущества профессии хореограф

Профессия является широко распространенной в сфере шоу-бизнеса. Талантливых и опытных хореографов нанимают для работы в танцевальных шоу, мюзиклах, съемках фильмов, театре, опере и других культурных проектах. Поэтому у них есть много возможностей для реализации своих идей. При счастливом стечении обстоятельств результатом кропотливой работы может стать всеобщее признание и слава.

Отметим, что с ростом популярности увеличивается и спрос на хороших специалистов, что непосредственно влияет на уровень его благосостояния. Поэтому заработная плата при высокой степени занятости может быть очень высокой.

Как и другие представители творческих профессий, хореографы чаще всего не привязаны к определенному месту работы. Они могут работать в любом удобном для них месте: на открытом воздухе или в помещении – неважно, главное свободный полет мыслей и приятная атмосфера. Сфера деятельности так же не обязывает их оставаться в пределах одной страны, поэтому хореограф имеет возможность побывать в каждом уголке мира, где единственным способом его выражения станет танец.

Еще одним преимуществом является тот факт, что по достижению определенных результатов в выбранной профессии можно открыть частную школу танцев и передать свои знания следующему поколению, а также принимать участие в танцевальных соревнованиях и навсегда оставить свой след в истории хореографии.

Недостатки профессии хореограф

Несмотря на весь романтизм, деятельность хореографа не лишена недостатков. Работа сопряжена с тяжелыми нагрузками и ненормированным рабочим графиком, что истощает организм и может вызвать разные заболевания и нервные срывы. Абсолютное вовлечение в процесс, постоянные гастроли и репетиции делают невозможным планирование личной жизни и отпуска. Нередки случаи травматизма во время выполнения сложных движений и иногда эти травмы ставят крест на дальнейшей карьере.

Пугающим фактором для хореографов является возрастное ограничение. Поскольку для выступлений крайне важна хорошая физическая форма и внешний вид бывает очень сложно задержаться в профессии после 35 лет. По достижению определенного возрастного порога постановщикам танцев приходится искать новые способы заработка и осваивать новую профессию.

К тому же, ввиду массового распространения этого вида деятельности, которое привело к сокращению востребованности и высокой конкуренции, проложить себе дорогу на вершину успеха удается не каждому. Большие инвестиции, требующиеся в начале пути, когда профессия еще не начала приносить доход, могут так и не оправдать себя, что в результате приведет к разочарованию.

Где можно получить профессию хореограф?

Освоение профессии часто начинается с детства. Посещение классов хореографии в школе искусств является первым этапом на пути к мечте. Наряду с учебой в общеобразовательной школе, будущий хореограф уделяет особое внимание танцам. Подготовку на базе 9 классов предоставляют колледжи искусств, а после получения аттестата можно подать документы в высшее учебное заведение.

Следует заметить, что хотя ранняя допрофессиональная подготовка дает неоспоримые преимущества для поступления и дальнейшей работы, наличие таланта, большого желания или участие в танцевальных кружках позволит успешно поступить в ВУЗ и стать хореографом без предварительной подготовки. На сегодняшний день в сфере хореографического образования также представлено множество танцевальных студий, однако предоставляемой ими подготовки недостаточно, чтобы овладеть профессией в полной мере.

Профессиональное образование хореографам дают институты культуры и педагогические университеты, которые проводят тщательный отбор абитуриентов. Поэтому для поступления очень важна хорошая подготовка. Большинство приемных комиссий уделяют особое внимание классическому танцу, технике его исполнения и музыкальности исполнителя. В ходе прослушивания кандидату на вакантное место также может быть предложено исполнить композиции из других танцевальных направлений.

К университетам, позволяющим получить хореографическое образование, относятся:

Кто такой хореограф, в чем заключается его работа, и легко ли им стать – обо всем этом в обзоре профессии.

Хореограф – это специалист, занимающийся постановкой танцев (в том числе для фигурного катания и художественной гимнастики) и балетных спектаклей. Кроме того, он ведет педагогическую деятельностью, обучая танцевальному искусству.

История

Сказать точно, когда танец стал частью человеческой жизни, очень сложно. Однако нет сомнений, что он использовался при совершении ритуальных обрядов и церемоний с древнейших времен. Изображения танцующих людей были обнаружены на территории Древнего Египта и Индии, датируются они 3300 годом до н.э.

Глубокие танцевальные традиции имеют народы Индии, Китая, Японии. О ближневосточных плясках неоднократно упоминается в Ветхом Завете. На очень высоком уровне была культура танца и в Древней Греции, именно от греческого слова choréia – «пляска» – и произошло современное название искусства композиции, постановки танцев и балетных спектаклей.

В раннехристианский период танцы не приветствовались и относились к порицаемым пережиткам язычества. Лишь к XIII-XIV веку этот вид искусства сформировался как развлечение для привилегированных сословий, начали проводиться балы. После этого танец начал активно развиваться, появился балет и первые хореографы – они ставили композиции и разучивали их с исполнителями.

Описание профессии

Кто такой хореограф сегодня? Это человек, который прекрасно разбирается в искусстве танца, знает все его стили и основные выразительные приемы, умеет импровизировать и творить. Главная его задача состоит в создании цельного художественного произведения, уникальной, красиво оформленной композиции. Если хореограф работает с группой исполнителей, то ему необходимо создать образ для каждого танцора с учетом его способностей, проработать и разучить отдельные партии, увязав их в гармоничную композицию.

К наиболее распространенным сферам приложения профессиональных умений хореографов сегодня относятся:

балет;
народные пляски;
бальные композиции (венский вальс, румба, самба, ча-ча-ча, танго, пасодобль и др.);
современный танец;
театральные постановки (мюзиклы, оперетты);
художественная гимнастика;
фигурное катание.

Быть мастером на все руки достаточно сложно, поэтому хореографическое образование специалисты получают по отдельным направлениям.

На каких специальностях лучше учиться

Чтобы стать хореографом, необходимо заниматься танцами с детства, развивая свой талант. Начинать учиться хореографии можно и в возрасте 15-20 лет, но в этом случае шансов добиться успеха гораздо меньше. Затем можно поступить в высшее учебное заведение на одну из специальностей:

художественное образование (в области хореографии);
хореографическое искусство;
руководство хореографическим любительским коллективом;
педагогика танца (по направлениям) и др.

Также есть вариант с поступлением в училище, где можно освоить такие специализации:

хореографическое творчество (по профилям);
искусство балета;
педагогика дополнительного образования в области хореографии;
современный танец и т.д.

Теперь о том, какие предметы нужно сдавать на хореографа. В средние специальные учебные заведения принимают по результатам конкурса аттестатов и творческого испытания, которое проводят сами ссузы. Для поступления в вуз нужны результаты ЕГЭ по русскому языку, литературе, обществознанию или истории. Также обязательно надо будет пройти собеседование и профессиональное испытание.

Куда пойти учиться на хореографа

Обучение на хореографа можно пройти в творческих и некоторых педагогических вузах, например, таких:

Российский государственный педагогический университет им. А. И. Герцена – в его структуре есть Институт музыки, театра и хореографии. В этом вузе студенты получают отличную подготовку по методике преподавания разных видов танца (от классического до хип-хопа), основам режиссуры, драматургии и актерского мастерства, сценического оформления представления и костюма.
Академия русского балета им. А. Я. Вагановой (г. Санкт-Петербург) – это одна из старейших балетных школ мира, созданная в 1738 году и поднявшая это сценическое искусство в России на вершину мастерства. Из ее стен вышли великие танцовщики Анна Павлова, Галина Уланова, Михаил Барышников, Вацлав Нижинский и др. Для почитателей классики здесь есть образовательные программы «Хореографическое исполнительство», «Педагогика балета», «Искусство балетмейстера», «Менеджмент хореографического искусства». Более глубокие познания можно получить в магистратуре и аспирантуре.
Московская государственная академия хореографии с 1773 года дает своим студентам знания и навыки в области педагогики балета, народного и сценического танца. Также здесь можно освоить искусство балетмейстерства и хореографическое исполнительство. Среди ее выпускников Вера Каралли, Мария Рейзен, Игорь Моисеев и др. Студенты Академии регулярно демонстрируют свои представления за рубежом: в Греции, Италии, Франции, США.
Российский институт театрального искусства – ГИТИС. Здесь на балетмейстерском факультете можно учиться на хореографа для театров оперетты, оперы и балета, музыкальной комедии, а также эстрадных и народных ансамблей и фигурного катания. Ежегодно вуз выпускает 10-15 специалистов высокого уровня, способных создавать уникальные произведения танцевального искусства. Они те только работают в театрах, но и активно преподают в хореографических училищах.
Уральский государственный педагогический университет (г. Екатеринбург) в своем Институте музыкального и художественного образования готовит педагогов дополнительного образования по разным видам искусств, в том числе и по хореографии. Они не только обучают детей искусству танца в различных стилях, но также занимаются методической и культурно-просветительской деятельностью.

Если говорить о получении среднего специального образования, то в России существует целая сеть хореографических школ, колледжей и училищ. Вот лишь некоторые из них:

Колледж музыкально-театрального искусства им. Г.П. Вишневской.
Школа-студия (училище) при Государственном академическом ансамбле народного танца им. Игоря Моисеева.
Академия танца Бориса Эйфмана.
Башкирский хореографический колледж им. Рудольфа Нуреева.
Московское хореографическое училище при Московском государственном академическом театре танца «Гжель».

Выбирая, где учиться на хореографа, надо иметь в виду, что выпускники ссузов в дальнейшем в основном работают с детьми и небольшими коллективами. С дипломом о высшем образовании и при наличии таланта можно рассчитывать на приглашение в известный ансамбль или театр. А по большому счету обучение хореографии не заканчивается никогда – вселенная танца бесконечна, и изучать ее можно всю жизнь.

Обязанности на работе

В эту профессию идут не только недавние выпускники специализированных вузов. Постановкой номеров и работой с исполнителями занимаются практикующие танцоры, спортсмены (фигуристы и гимнасты), а также отошедшие от активной гастрольной деятельности танцовщики, которые знают все о хореографии не понаслышке. В трудовые обязанности специалиста входит:

обучение танцевальному мастерству учащихся или студентов на профессиональном уровне;
развитие в них эмоциональности, музыкального и эстетического вкуса;
работа над совершенствованием их техники;
постановка групповых и индивидуальных номеров;
организация и проведение репетиций с задействованными танцовщиками;
подбор для каждого участника номера костюмов, макияжа, причесок;
формирование актуального репертуара, удовлетворяющего запросы публики;
культурно-просветительская работа.

Хореограф продумывает общую концепцию постановки, составляет ее схему, а затем наполняет ее музыкой, эмоциями, тщательно прорабатывая индивидуальную партию с каждым исполнителем. Могут использоваться как переделанные известные номера, так и новые замыслы. Чтобы на выходе получилось качественное шоу, хореографу необходимо работать в тесном контакте с другими работниками сцены: звукорежиссерами, гримерами, визажистами, осветителями, музыкантами. Проконтролировать нужно каждую мелочь, поскольку за конечный результат будет отвечать именно он.

Кому подходит

Профессия хореографа, как и многие другие творческие специальности, требует наличия целого ряда особых качеств:

прекрасного чувства ритма;
пространственного мышления и зрительной памяти;
способности генерировать идею и реализовывать ее на практике в мельчайших деталях;
артистизма;
художественного вкуса;
требовательности и умения добиваться своего;
выдержки и сила воли;
способности сплотить коллектив и повести его за собой.

Кроме того, понадобятся знание физиологии человека для определения предельного уровня нагрузок, владение навыками психолога, умение работать в разных стилях и отличная физическая форма.

К положительным сторонам профессии можно отнести:

шанс раскрыться как творческая личность;
возможность много путешествовать;
участие в шоу и телевизионных передачах;
поддержание себя в тонусе;
любовь зрителей.

Без минусов тоже не обойтись. К негативным сторонам относится риск получить травму и по этой причине выпасть из профессии. Кроме того, далеко не всем удается добиться успеха и получить известность, но психологические перегрузки и сложности с личной жизнью переживают практически все.

Сколько получают

Уровень заработной платы хореографа напрямую зависит от его квалификации, места работы, региона и востребованности в профессиональной среде. Так, преподаватель в танцевальной школе провинциального городка получает в разы меньше, чем специалист столичного театра или академического ансамбля. Средний показатель 25-30 тысяч рублей мало о чем говорит и, конечно же, не идет ни в какое сравнение с доходами американских хореографов (около 53 тысяч долларов в год). В Москве заработок может варьироваться в пределах от 50 до 100 тысяч рублей, а в маленьких городах составлять всего 10-20 тысяч.

Соответственно, большинство хореографов ищут возможность подзаработать и чаще всего делают это, открывая собственные танцевальные школы. В них дети учатся ритмике, чувству стиля, основным движениям. Обучение хореографии взрослых направлено на достижение разных целей: одни хотят выработать в себе пластичность, открыть жизнь с новой стороны, другие занимаются с чисто утилитарными целями, например, чтобы разучить вальс перед свадьбой. Зачастую доход хореографа от такой «подработки» превышает зарплату по основному месту работы.

Как построить карьеру

В крупных городах у хореографа есть возможности проявить себя в разных сферах. Можно не только разучивать с детьми несложные па, но и устроиться в хороший танцевальный коллектив, театр, цирк. Если засветиться в нужных кругах, то последуют приглашения работать в телешоу, на съемках рекламных роликов и даже полнометражных фильмов. Это принесет известность, которую при правильном подходе можно конвертировать в доход.

В случае когда профессионал выбрал для себя серьезную карьеру, ему придется пройти всю лестницу с самых низов: от рядового сотрудника балетной труппы или ансамбля до главного хореографа и руководителя коллектива. Это возможно только при наличии недюжинного таланта, новаторского взгляда на искусство танца и трудолюбия. При этом вряд ли удастся обойтись без доли везения и связей, поскольку конкуренция на этом поприще чрезвычайно высока.

Перспективы профессии

Перед тем как поступить на хореографа, стоит задать себе вопрос, готовы ли вы посвятить этому делу всю свою жизнь. Если ответ положительный, то есть неплохой шанс добиться успеха. Сейчас профессия очень востребована, высококлассные танцовщики и хореографы нужны не только в театрах, учебных заведениях или народных ансамблях. Стремительно развивается шоу-бизнес, телевидение, индустрия праздников, им требуется свежая кровь с новыми идеями, чтобы не дать зрителям заскучать. Если быть в тренде и не стоять на месте, то можно не только хорошо зарабатывать, но и добиться известности.

Автор: Алексей Кузнецов

Если у вас остались хоть малейшие сомнения в том, что профессия хореограф подходит именно вам, то мы настоятельно рекомендуем пройти тест на профориентацию от Профгид . Он стоит сущие копейки, при этом позволяет избежать ошибок, которые могут пустить не в то русло и искалечить всю вашу жизнь. Узнать больше >>

Читайте также: