Кто делает плакаты профессия

Опубликовано: 05.07.2024

Иллюстрации сопровождают нас повсюду: они глядят на нас с обложек детских книжек, из социальных сетей или других веб-платформ, с рекламных баннеров и учебников. Иллюстрация – это зависимое изображение. Она может идти в паре с брендом или текстом. И задача человека, создающего иллюстрацию, как можно сильнее связать картинку и сопровождающий ее продукт, наполнить их дуэт смыслом, эмоциональной атмосферой и чувством законченности.

Называется эта профессия – иллюстратор. Раскрою вам секрет: каждый из нас работал на этой должности. В школе на уроках информатики с помощью примитивных редакторов или на геометрии с помощью карандаша и линейки.

Статья покажет в подробностях все об этом деле: чем занимается специалист, плюсы и минусы профессии, как и где работает, какие есть способы обучения.

Кто такой иллюстратор

Иллюстратор – это специалист, создающий рисованные изображения с помощью различных художественных приемов, материалов и техник.

Простыми словами это художник, который рисует обложки и внутреннее наполнение книг, рекламные картинки для веб-ресурсов или рекламы, раскадровку для мультфильмов.

В основном иллюстратор за основу берет текст и передает его путем рисования. Он визуализирует прочитанное – так люди быстрее понимают написанное и проще его запоминают. Это по-настоящему творческая и креативная профессия, в которой можно дать полную свободу своей фантазии.

Существуют различные техники создания иллюстрации:

Графическая иллюстрация – рисование штрихов и пятен простым карандашом одного цвета.
Ботаническая иллюстрация – визуализация описания объекта.
Техническая иллюстрация – создание чертежей, конструкций предмета, схем, инструкций по сборке. Цель художника – подробно, наглядно и понятно донести информацию.
Художественная иллюстрация – тот вид рисунка, который мы чаще всего представляем. Он яркий, запоминающийся, метафоричный. Самый типичный пример – обложка детской книги. Иллюстратор может не опираться на объективность и точность. Его задача – заставить задуматься и вызвать эмоции. В этой технике максимально видно фантазию автора.
Растровая иллюстрация представляет собой сетку пикселей. Эти маленькие цветные прямоугольники формируют изображение. Недостаток таких иллюстраций – потеря качества при увеличении. Преимущество – легкость в работе с деталями.
Векторная иллюстрация образуется из фигур, образованных кривыми, контуров и заливки, есть возможность добавлять эффекты.
Статичная иллюстрация – классическое и самое обычное изображение.
Анимированная иллюстрация – последовательность движущихся картинок. Минус – много весят и долго загружаются.

Иллюстратор может работать в стиле:

реализма,
минимализма,
декоративном стиле,
гротеск,
наив.

Можно освоить разные направления и жанры:

Концепт-арт. Предназначен для передачи идеи фильма, игры, комикса на начальном этапе разработки, когда неизвестны детали.
Иллюстрации для художественной литературы. Отличаются оригинальностью, запоминаются, помогают понять суть и атмосферу книги.
Fashion-иллюстрации – изображения, связанные с модой: аксессуары, одежда, косметика, парфюм.
Рекламная полиграфия. Дизайн листовок, брошюр, журналов, визиток.
Веб-дизайн – изображения для веб-платформ, соцсетей.
Брендинг – отличительный стиль компании, запоминающиеся изображения, которые вызывают эмоции потребителей.
Комиксы – развлекательные иллюстрации. Художник рассказывает историю не текстом, а графикой.
Геймдизайн – иллюстрирование компьютерных игр. Иллюстраторы этого направления часто работают в паре с геймдизайнером.

В задачи иллюстратора входит владение всеми приемами и техниками, знание и понимание стилей. Он должен рисовать как классическими инструментами художника (кисти, карандаши, краски), так и современными (гаджеты и программы). Ведь заказчик может предъявить любые требования к иллюстрации.

В работах иллюстратора есть смысловая составляющая, внутренний подтекст и авторский стиль. У художников должен быть свой узнаваемый почерк.

Чем занимается

Художник создает изображения, раскрывающие суть статьи, книги, рекламы. Но, кроме рисования, в обязанности иллюстратора могут входить:

цветокоррекция;
ретушь;
коллажирование;
разработка шрифтов;
создание брендированного стиля;
прорисовка персонажей;
работа над кадрами мультфильмов.

Иллюстратор создает эскизы карандашами или акварелью, а после переносит работу на компьютер, графический планшет или другие гаджеты. Специалист может использовать программы:

Adobe Photoshop.
PaintTool Sai.
Adobe Illustrator.
CorelDRAW.
Adobe FreeHand.
Krita.
Paint.NET.
GIMPshop.
Inkscape Project.
Gravit Designer.
Vectr.
Vecteezy Editor.

И полезные плагины:

Классификация иллюстраторов

Есть много разновидностей иллюстраторов. Самые популярные из них:

Детский иллюстратор. В большинстве случаев рисует стилем наив, который лучше всего воспринимается детьми. Он характеризуется детскостью, словно иллюстрация создана ребенком. Часто встречается в детских книгах и мультфильмах.
Fashion-иллюстратор. Художник создает свои работы в стиле fashion – все, что касается моды. Например, зарисовки одежды или модных показов, формы аксессуаров или оболочки для парфюма.
Архитектурный иллюстратор. Показывает детали проекта, добавляет изображение ландшафта, и то, как будет выглядеть строение в реальной жизни, а не на чертеже.
Коммерческий иллюстратор. Можно сказать, что все иллюстраторы, берущие деньги за свой труд, являются коммерческими. Но все же эта ниша больше отдается художникам, занимающимся рисовкой рекламной продукции: брошюр, баннеров, веб-платформ.
Концепт-художник. Иллюстраторы, которые создают элементы фэнтези-мира: предметы, персонажей, местность. Работа предназначена для передачи идеи фильма, игры, комикса или книги.

Иллюстратора часто сравнивают или путают с графическим дизайнером. Но если первый может проявить творчество и интерпретировать заказ на свой вкус, то второй полностью зависит от целевой аудитории и работает только для нее.

Что должен знать и уметь

Профессиональный иллюстратор умеет работать как с графическими редакторами, так и с кистью, карандашами и другими традиционными инструментами.

Специалист этой профессии должен подходить по следующим параметрам:

работать в нескольких жанрах;
иметь развитую фантазию, творчески и креативно мыслить;
понимать, что хочет клиент, уметь выражать свои мысли при помощи иллюстраций;
создавать изображения, дополняющие и поясняющие текст, и сразу несколько на одну тему, чтобы клиент мог выбрать;
быть в курсе актуальной информации мира иллюстраций и дизайна;
знать, что такое композиция, светотень, цветовая палитра, перспективы, узоры, визуальные структуры, уметь на практике их использовать и сочетать;

уметь вставлять надписи в иллюстрации, т. е. знать, что такое типографика;
знать основы печатной и веб-верстки, понимать, где будет размещаться его работа и как она будет выглядеть;
при работе со статьями и книгами важно уметь быстро читать, обрабатывать информацию и вычленять из нее суть;
знать о продукте и области деятельности заказчика;
иметь художественный вкус.

Но из-за высокой востребованности профессии и использования навыков иллюстратора во многих областях деятельности, требования к специалистам могут немного отличаться.

Важны и личные качества художника-иллюстратора:

ответственность;
стрессоустойчивость;
усидчивость, упорство и сила воли;
любознательность и постоянное изучение нового;
креативность и творческие способности;
способность работать в коллективе.

Плюсы и минусы

Достоинства:

Удаленная работа – есть возможность получить заказ от иностранного клиента.
Разнообразие – работа не приестся и не станет скучной.
Постоянное развитие – с опытом иллюстратор приобретает навыки, осваивает техники, работает с разными стилями и жанрами.
Возможность проявить креативность и творчество в полной мере.
Заработная плата выше среднего уровня.

Недостатки:

Постоянное общение с заказчиком: надо учитывать его мнение, требования, критику, что может не совпадать с художественным вкусом иллюстратора.
Высокая конкуренция.
Большая ответственность.
Молодые специалисты не всегда могут найти работу с приличной заработной платой.

Сколько можно заработать

Новички обычно начинают с малой суммы – 5 000–10 000 руб., но трудолюбивые и креативные люди быстро выходят на другой уровень. При большом желании можно выйти на зарплату в 100 000 руб.

Если же говорить о средних зарплатах, то вырисовываются следующие данные:

По России в целом: 40 000–80 000 руб.
Москва: 50 000–120 000 руб.
Санкт-Петербург: 40 000–100 000 руб.
Новосибирск: 30 000–90 000 руб.
Краснодар: 30 000–100 000 руб.
Ярославль: 30 000–70 000 руб.

Как стать иллюстратором

Если у вас есть желание стать иллюстратором самостоятельно, то советую начать со специализированных книг. Они могут пригодиться не только новичкам, но и тем художникам, которые уже работают и имеют небольшой опыт.

Натали Ротаковски предлагает свои работы:

Автор Майкл Джанда писал про изобразительное искусство в работах:

О профессии иллюстратор рассказывал и Феликс Шайнбергер:

Если вам мало этого перечня, прочитайте о других книгах для иллюстраторов на сайте.

Где учиться

Для начала не помешает получить высшее образование по направлению “Графика” или “Дизайн”. В образовательных учреждениях вас научат основам, расскажут, что такое композиция, живопись и академический рисунок, вы узнаете, как работать с Adobe Photoshop и Adobe Illustrator.

Можно и без высшего образования, но с помощью таланта и трудолюбия, добиться больших высот. Главное – обзавестись портфолио, ведь оно – это ваше “лицо” для заказчиков. Там должны быть собраны самые удачные работы в разных жанрах, техниках и стилях.

Показать свои работы можно на специальных сервисах по созданию портфолио: Behance, Portfolios. А наполнить портфолио помогут онлайн-курсы.

Преимущества обучающих онлайн-программ:

Показывают, из чего состоит эта область деятельности изнутри.
Дают понять, куда и как двигаться дальше.
Рассказывают о секретах от опытных иллюстраторов.
Предоставляют концентрированное и быстрое обучение.
Нет привязки к месту, времени и срокам. Учитесь когда и где угодно.
Курсы стоят дешевле, чем обучение в университете.

Предлагаю вам ознакомиться со следующими онлайн-курсами:

С полным перечнем курсов для иллюстраторов можете ознакомиться на блоге.

Где работать: востребованность и перспективы

Художники-иллюстраторы востребованы во многих сферах, от литературы до моды. И даже в условиях высокой конкуренции, каждый может предложить что-то особенное. Не зря же это творческая профессия.

Области деятельности иллюстраторов:

реклама – баннеры, плакаты, постеры, наружная реклама, полиграфия;
fashion-индустрия – эскизы одежды, аксессуаров, косметики;
мультипликационные студии – раскадровка, изображения героев, строений, местности;
веб-платформы – иллюстрации для новостей, главная картинка для статьи, интерфейс информационного блога, интернет-магазина или официального сайта компании;
печатные издательства, редакции – все, связанное с литературой и прессой: журналы, газеты, книги, открытки;

студии геймдизайна – иллюстрации для компьютерных игр.

Найти вакансию можно на форумах, дизайнерских и специализированных веб-сервисах вроде:

Behance,
GoDesigner,
99designs,
DesignCrowd,
Illustrators.

Заказчики размещают свои предложения и на обычных биржах фриланса:

FL,
Freelance,
Weblancer.

Либо на зарубежных биржах, если есть знания иностранного языка: Upwork, PeoplePerHour, Fiverr.

Для опытных и смелых есть возможность начать собственное дело. Например, создать агентство, школу или курс. Если самому организовать не получится, то есть шанс стать преподавателем искусства иллюстрации в школе или на курсах.

Заключение

Из статьи вы узнали об иллюстраторе: кто это, что делает, где на него учиться и сколько можно заработать.

Эта должность подойдет по-настоящему креативным, творческим людям с необычной и беспредельной фантазией. Если вас не пугает большая ответственность и высокая конкуренция, то проходите курсы, пробуйте свои силы и начинайте творить.

Визуальная реклама – это та реклама, которую мы можем видеть: листовки, брошюры, баннеры, вывески, плакаты. Она привлекает наше внимание, даёт информацию о продукте, формирует отношение к компании. Её созданием занимаются дизайнеры рекламы . О том, в чём заключаются особенности этой профессии , где учиться , что нужно знать для работы и какие пути карьерного развития существуют, читайте в нашем материале.

Краткое описание профессии

Дизайнер рекламы – это человек, который с помощью визуальных средств доносит до покупателей информацию о продукте. От его работы во многом зависит успех маркетинговой кампании. Красивая и необычная реклама обращает на себя внимание и повышает лояльность аудитории. Дизайнер – это не художник, но он умеет использовать художественные средства таким образом, чтобы визуальная реклама смотрелась привлекательно и вызывала эмоциональный отклик у покупателей.

Специалисты, работающие в этой области, обычно выполняют сразу несколько функций. В их обязанности входит:

разработка визуальной концепции рекламы;
создание макета в графических редакторах;
адаптация дизайна для разных типов носителей (полиграфии, баннеров, сувенирной продукции и т. д.);
вёрстка;
подготовка макета к печати.

Дизайнеры могут заниматься одновременно разными видами рекламы – наружной, интерактивной, полиграфической, упаковкой. Для этого нужно знать особенности носителей, уметь подбирать материалы и краски, понимать процесс печати. Преимуществом будет умение рисовать, поскольку одним из востребованных направлений является рекламная иллюстрация.

Плюсы и минусы профессии дизайнера рекламы

Плюсы:

Возможность работать удалённо из любой точки мира. Многие дизайнеры рекламы выполняют заказы на фрилансе, для работы не требуется их личное присутствие.
Можно освоить профессию за несколько месяцев. Чтобы стать дизайнером рекламы, не обязательно получать высшее образование, достаточно пройти обучение на курсах с присвоением квалификации.
Карьерный рост. Создание собственных дизайн-студий, проведение вебинаров для начинающих, работа арт-директором – эта профессия имеет множество перспектив для развития.
Реализация творческого потенциала. Опытным специалистам часто доверяют ведение креативных проектов.
Нет верхней границы зарплаты. Заработок в этой сфере зависит от опыта, умения находить клиентов и способности продавать свои услуги.

Минусы:

Конкуренция. Начинающим обычно сложно получить дорогие проекты. Чтобы собрать портфолио, первое время дизайнерам приходится делать заказы за символическую плату или за отзывы.
Необходимость развивать коммуникативные навыки. Работа с заказчиками не всегда бывает простой – у клиентов могут быть неосуществимые или просто странные идеи, невыполнимые требования или несправедливые претензии. Дизайнер рекламы должен не только уметь идти на уступки, но и знать, как отстоять свою позицию.
Ненормированный рабочий день. Занимаясь проектами на фрилансе, придётся сталкиваться как с отсутствием заказов, так и с повышенной загруженностью.

Важные личные качества

Главные качества для работы в этой сфере – стрессоустойчивость, усердие, терпение и целеустремлённость. Новички часто разочаровываются в специальности из-за того, что болезненно реагируют на критику или не могут найти дорогих заказов.

Также дизайнер должен иметь склонность к анализу. В работе потребуется умение определять желания и боли аудитории, выявлять сильные и слабые стороны своей работы, видеть перспективы для развития. Помимо этого, нужно развивать креативность и способность находить нестандартный подход к обычным вещам, постоянно изучать новые дизайнерские технологии и следить за трендами.

Обучение на дизайнера рекламы

Чтобы получить большую теоретическую базу и изучать дизайн как науку, нужно пройти обучение в вузах по направлению «графический дизайн». Подходящие программы предлагают художественные и политехнические учебные заведения. Продолжительность обучения составляет 4-5 лет, цены начинаются от 71000 рублей в год.

Получить профильное образование можно и в колледжах. Средние профессиональные учебные заведения принимают выпускников 9 и 11 классов. Занятия проходят в очной форме.

Также учиться можно самостоятельно. Необходимо изучать материалы по истории дизайна и современные направления, осваивать графические редакторы, развивать практические навыки, понимать, чем отличаются те или иные виды рекламы . Для самостоятельного обучения нужно уметь организовывать своё время и ежедневно заниматься. Главный минус – невозможность получить совет эксперта, который мог бы указать на ошибки и подсказать, что нужно делать и в каком направлении следует развиваться.

Другой вариант – пройти дистанционные курсы. Такой формат подойдёт тем, кто уже имеет образование и желает получить новую специальность. Программы рассчитаны на несколько месяцев, все занятия проходят онлайн. Слушатели получают теоретические знания и выполняют практические задания, разрабатывают собственные проекты и на практике узнают , что делает рекламный дизайнер и в чём заключаются особенности работы. Курсы не подойдут людям, которые планируют заниматься научной деятельностью, но дадут базу, необходимую для старта в выбранной сфере.

Место работы

Дизайнеры рекламы могут устроиться в студию или заниматься частными проектами. В первом случае работа будет стабильной, но придётся подстраиваться под внешние условия – график, отсутствие возможности выбирать проекты, фиксированная зарплата. Также для трудоустройства может потребоваться документ об образовании.

На фрилансе можно самостоятельно выбирать заказчиков и решать, с кем сотрудничать. При хорошем знании иностранных языков можно работать с клиентами из других стран. Как правило, заказчиков интересует не образование, а наличие у фрилансера хорошего портфолио. Чтобы получать дорогие заказы на создание креативной рекламы, дизайнер должен иметь не менее 6-7 хороших кейсов и рекомендации от предыдущих клиентов.

Зарплата дизайнера рекламы

По данным HeadHunter, московские студии предлагают начинающим дизайнерам зарплату от 40000 рублей, в регионах новички получают от 35000 рублей. Специалисты с опытом работы могут зарабатывать 80000 рублей и более.

На фрилансе стоимость дизайнерских услуг не фиксирована – разработка макета наружной рекламы может стоить как 500 рублей, так и 10000. Для выполнения дорогих заказов умения работать в редакторах недостаточно. Обычно в пакет услуг входит несколько вариантов концепций, анализ целевой аудитории и конкурентов, подготовка технического задания для типографии. Чем больше обязанностей может выполнять специалист, тем выше оценивается его работа.

Карьерный рост

Существует 3 основных направления карьерного роста в этой сфере:

Если вы хотите стать дизайнером рекламы , научиться создавать креативные проекты и сделать первые шаги на пути карьерного роста, приглашаем вас на курс « Графический дизайн в рекламе ». Наши преподаватели – практикующие специалисты с большим опытом ведения проектов. Под их руководством вы пройдёте все этапы создания рекламного макета от концепции до реализации. В конце обучения у вас будет продающее портфолио, которое поможет найти первых заказчиков или устроиться на работу в дизайн-студию.

Каждый день люди сталкиваются с продукцией типографии, вынимая из почтового ящика различные рекламные буклеты, проспекты, календари и каталоги. Яркие броские полиграфические изделия пробуждают интерес и вызывают желание ознакомиться с ними не только визуально, но и прочитать содержание. Трудно даже вообразить себе компании, не прибегающие к помощи печатной рекламы, ведь именно она является двигателем торговли.

Так же, как художник создает на холсте гармонию внешним и внутренним миром, так и дизайнер полиграфии приводит в равновесие оформление рекламы, ее стиль и содержание. Лучшим дизайном считается не тот, который выглядит привлекательно, а тот, что в полной мере отражает суть рекламы, некую смысловую нагрузку, дает понять, что именно хотят донести до потенциального клиента.

На сегодняшний день дизайнеры полиграфии очень востребованы на рынке труда. Благодаря творению рук их наша жизнь становится интереснее и ярче, ведь они создают нечто очень важное, нужное и эстетичное, руководя всем процессом и воплощая в жизнь самые смелые решения.

В чем суть работы?

Дизайнер создает макеты обложек для журналов и книг, занимается разработкой шрифта и версткой материала. Для того чтобы заслужить репутацию профессионала своего дела, мало получить соответствующее образование, нужно еще обладать хорошим вкусом и креативным мышлением. Такая работа – нелегкий труд, требующий самоотдачи, творчества, определенных знаний, позволяющих проявить себя в этой нелегкой специальности.

В обязанности представителей этой профессии входят разработка индивидуального стиля, креативных концепций, создание требуемых макетов, контроль за версткой, допечатная подготовка полиграфической продукции, редактирование уже созданных изображений, тесное взаимодействие с типографией.

Необходимые навыки

Чтобы стать востребованным в своем деле специалистом, дизайнер должен обладать многими специфическими знаниями, такими, как основы графического дизайна, цветоведение, колористика, основы композиции, стили, рисунок и живопись, основы фотографии.

Он должен иметь опыт работы с современными компьютерными технологиями и программами, такими как, Adobe Illustrator, Adobe Photoshop и другими, искусством создания книг, плакатов, афиш, оформлением печатной продукции.

Зачем и кому нужны их услуги?

Среди тех, кто пользуется услугами дизайнера полиграфии:

агентства по рекламе;
дизайн-студии ;
типографии;
издательства;
фирмы;
частные лица.

Задача профессионала – сделать так, чтобы его творение было привлекательным и необычным, нешаблонным, полностью отражающим сферу деятельности заказчика, если речь идет, например, о визитках.

Вот почему услуги дизайнеров полиграфической промышленности чрезвычайно востребованы в современном мире, ведь грамотно разработанное оформление становится мощным оружием не только в рекламе, но и в создании фирменного стиля.

Еще мы делаем

Печать флаеров

Срочная и качественная печать различных видов флаеров – стандартных, имиджевых, эксклюзивных. Услуги по разработке дизайна.

Офсетная печать

Комплекс услуг по офсетной печати. В нашем распоряжении персонал с большим опытом работы и специализированное оборудование.

Печать листовок

Быстрое изготовление высококачественных, ярких листовок. Мы используем новое оборудование и устанавливаем доступные цены.

Корректура и редактура текста

Услуги профессионального корректора по исправлению всех видов ошибок в различной документации.

© 2004-2021 ООО «Первая Типография». Все права защищены.
г. Уфа, ул. К.Маркса, 67
ufaprint.net@gmail.com
8 (347) 266-10-69
Нажмите, чтобы позвонить!
8 (800) 551-73-80
Звонок БЕСПЛАТНЫЙ с любого номера

Данный интернет-сайт носит исключительно информационный характер и ни при каких условиях не является публичной офертой,
определяемой положениями Статьи 437 (2) Гражданского кодекса Российской Федерации.

Среди множества «визуальных» направлений графический дизайн пользуется сейчас особенно большим спросом. Специалисты в этой области разрабатывают рекламные материалы, буклеты и плакаты, создают книжные макеты, упаковку, сайты и многое другое. Дизайнеру необходимы отличное знание графических пакетов (Photoshop, Illustrator, InDesign), мультимедийных программ, колористики, композиции, веб-верстки, а также хотя бы базовые навыки рисования.

Помимо этого, графическим дизайнерам необходимо уметь общаться с заказчиками, а также понимать, как мыслит конечный потребитель их продукции.

Где учат:

«Дизайн», факультет дизайна Московской государственной художественно-промышленной академии им. С.Г. Строганова;
«Дизайн», Московский художественно-промышленный институт.

Архитектор

Архитектура находится на стыке технической и творческой специальностей, поэтому тут, с одной стороны, понадобится хорошо развитый художественный вкус, умение создавать новое и креативно обрабатывать уже существующее и чувство стиля, а с другой — знание математики, инженерной графики, умение рационально и логически мыслить.

Профессия архитектора включает в себя множество специализаций (проектирование зданий и строений, урбанистика, градостроительство, ландшафтная архитектура и т. д.) и позволяет выбрать интересное направление и найти баланс между техническим и творческим.

Где учат:

«Архитектура», факультет архитектуры Московского государственного академического художественного института им. В.И. Сурикова;
«Архитектура», Московский архитектурно-строительный институт.

Художник-постановщик

Художники-постановщики создают окружающую среду в фильмах или на сцене, в театре. Они занимаются разработкой эскизов и чертежей декораций, подбирают подходящую мебель и реквизит, оценивают места для натурных съемок и т. д.

Помимо художественного образования, умения рисовать и развитого вкуса, художнику-постановщику необходимо разбираться в особенностях киносъемки или театрального процесса, хорошо знать воссоздаваемую эпоху или произведения. Например, такой специалист всегда может сказать, как должна выглядеть вилла олигарха или трущобы времен Достоевского.

Где учат:

«Художник-постановщик театра», факультет сценографии Российского университета театрального искусства;
«Художественная постановка», Московская школа кино.

Иллюстратор

Иллюстраторы — специалисты, которые передают или усиливают смысл текста за счет использования изображений и графических элементов. Они востребованы как в книгоиздании, для оформления обложек и внутренних иллюстраций книг, так и в СМИ — для оформления газет, журналов, сайтов. Иллюстратору потребуется умение вникать в текст и способность четко и ярко передавать его посыл и настроение, улавливать необходимый стиль, но при этом создавать изображения, подходящие под стиль, оформление и серию своего издания.

Где учат:

«Иллюстрация», Британская высшая школа дизайна;
«Иллюстрация», факультет коммуникаций, медиа и дизайна Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики».

3D-моделлер

3D-моделлеры в общем смысле слова — это специалисты, которые создают объемные модели чего бы то ни было. Разделяться они могут на моделлеров персонажей, техники, ландшафта, отдельных объектов и т. п. Сейчас это направление становится все более востребованным: 3D-графика используется при создании компьютерных игр, в кино, для различных симуляторов и представлений проектов.

Где учат:

«3D-дженералист», Scream School;
3D studio MAX, образовательный центр «Лидер».

Реставратор

Реставратор восстанавливает поврежденные картины или другие предметы искусства. Поскольку техник, объектов, а также материалов, с помощью которых они создаются, очень много, реставраторы, как правило, специализируются на чем-то конкретном. Им необходимо не только уметь рисовать и копировать стиль и манеру художника, чтобы не испортить ценную картину, но и уметь оценивать степень и особенность повреждений и подбирать необходимые для восстановления материалы.

Где учат:

«Реставрация», факультет искусства реставрации Московской государственной художественно-промышленной академии им. С.Г. Строганова;
«Реставрация», Институт искусств Российского государственного университета имени А.Н. Косыгина («Технологии. Дизайн. Искусство»);
«Реставрация», Институт искусства реставрации.

Мультипликатор

Работа художника-мультипликатора включает в себя несколько различных направлений. Можно стать художником по персонажам и разрабатывать образ героев мультфильмов, заниматься раскадровкой — прорисовывать фазы движения персонажей, создавать «чистые» кадры для финального использования, фоны, локации и т. п. Для работы обязательно понадобится знание графических пакетов, причем не только из области традиционной 2D-анимации, но и из сферы 3D-моделирования.

Где учат:

«Анимация», Scream School;
«Анимация», Театральный художественно-технический колледж.

Игровой художник

Благодаря популярности мобильных и «социальных» приложений, индустрия игр в последние годы активно развивается и в России. Художники отвечают за все многообразие визуальных образов: разрабатывают концепцию и создают персонажей, отрисовывают интерфейсы, локации, предметы (оружие, доспехи и т. п), создают визуальные эффекты и т. д. Для работы в этой профессии, помимо основных художественных навыков, потребуется интерес к компьютерным играм и игровой опыт.

Где учат: «Игровая графика», Scream School.

Модельер

Дизайнер одежды — многогранная профессия. С одной стороны, в его задачи входит разработка эскизов новых вещей и коллекций одежды, и это требует творческого подхода и нестандартного мышления. С другой, даже если речь идет о высокой моде, модельеру необходимо разрабатывать конструкторские решения, чтобы одежда хорошо сидела на человеке. Кроме того, такие специалисты часто готовят одежду для промышленного производства и участвуют в организации показов.

Где учат:

«Дизайн одежды. Базовый курс», Британская высшая школа дизайна;
«Дизайн костюма», факультет дизайна и моды Института бизнеса и дизайна.

Свободный художник

Создавать и затем продавать свои собственные картины — один из самых трудных и самых интересных вариантов для тех, кто любит рисовать. Сейчас нет необходимости пробиваться в галереи и рисовать только в традиционном стиле — картины можно продавать самостоятельно на специализированных сайтах. Однако и там конкуренция очень велика.

Впрочем, если вы сможете собрать аудиторию поклонников и выработаете собственный авторский стиль, можно будет жить исключительно с продаж картин и товаров, созданных на их основе: принтов, постеров, кружек и т. д.

Приветствую Вас, Друзья! Сегодня делаю обзор профессии, которая входит в топ востребованных и разберём: Графический дизайнер это кто? Описание профессии, чем занимается, где и кем работают специалисты графического дизайна, а также, где можно пройти обучение профессии.

Графический дизайнер: кто это и чем занимается

Графический дизайн существует давно: наскальные рисунки в пещерах – это не картины или портреты, а графика. Плакаты, афиши, оформление рукописных и печатных книг также из этой серии. С развитием цифровых технологий, появлением в конце ХХ века Photoshop, основным инструментом для работы стал компьютер.

Графический дизайнер – специалист, который визуальными, графическими методами доносит до людей идею, замысел, концепцию. Это может быть печатная продукция, иллюстрация, фото, видео, цифровой продукт в интернете. Результаты этого труда окружают нас повсюду.

Цель – визуальными приёмами донести информацию до целевой аудитории. Если художник воплощает в произведении свои идеи, мировосприятие, то дизайнер исходит из интересов и пожеланий заказчика. В его творчестве присутствует креативность и логика, а не ожидание вдохновения, он выступает посредником между заказчиком и целевой аудиторией.

Создание фирменного стиля бренда

Профессионал обладает развитым художественным вкусом, объёмно-пространственным мышлением, использует такие навыки и умения:

Теоретические знания основ дизайна – композиция, колористика (теория цвета), история стилей;
Умение пользоваться графическими редакторами – основные Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, After Affects, InDesign, PageMaker, Adobe Lightroom, CorelDraw. Какие программы используются, зависит от вида и направления деятельности;
Владение специальными приёмами – типографика, шрифты, фото, видео, иллюстрация;
Основы маркетинга;
Понимание человеческой психики и восприятия.

Направления в графическом дизайне

Профессия имеет множество направлений применения, профессионалы чаще специализируются в одной или двух. Лучше быть ассом в одной области специальности, чем посредственным специалистом во многих. Основные направления:

Полиграфия, издательское дело – визитки, газеты, журналы, книги;
Айдентика – разработка брендинга, упаковки. Созданию узнаваемого образа посредством логотипа, фирменного стиля, колористики уделяется большое внимание;
Разработка шрифта;
Реклама – баннеры, буклеты;
Инфографика – способ быстрой передачи информации может выглядеть как схемы, таблицы, карты графики, диаграммы. Решает задачу просто и быстро передать сложную информацию без длинного текста, используется в аналитике, образовании, СМИ;
Дизайн пространства – навигация в общественных местах. Инфографика в сжатом, доходчивом виде доносит информацию для быстрой ориентации в пространстве: на улице, в зданиях или помещении. Это знаки, указатели и другие ориентиры, которые должны быть понятны для всех и восприниматься с полу взгляда;
Дизайн интернет-ресурсов – web-дизайн, моушн-дизайн, гейм-дизайн.

Шрифт

Обязанности

Круг обязанностей графического дизайнера очень сильно отличается, зависит от сферы деятельности и уровня специалиста. Фрилансеры работают как предприниматели, у них свой круг обязанностей, своя сфера деятельности и регалии их не интересуют. В дизайн-студиях, компаниях карьера выглядит так:

Стажёр (Интерн) – Не состоит в штате, проходит проверку практикой, учится. Если всё складывается удачно, новичку удаётся показать свою пригодность к работе, то его могут оставить полноправным членом команды;
Junior (Младший) – начинающий специалист, у которого мало практики, владеет инструментами, выполняет доверенные проекты;
Middle (Средний) – опыт более 3 лет;
Senior (Старший) – Опытный ведущий дизайнер, хорошо знает теорию и практику, может руководить;
Арт-директор – руководитель отдела, проекта;
Директор – основатель или совладелец бизнеса.

Кем работает и востребованность профессии

Для успешной карьеры надо любить дело, а остальное приложится. Масштаб работы и направление зависит от сферы деятельности, это могут быть:

Проект разработки визитной карточки или почтовой марки;
Создание фирменного стиля, который узнаваем: реклама, продукт компании, офисы и здания;
Навигация, указатели, карты, которые используются в масштабах страны.

Дизайн-студии;
Рекламные агентства;
Издательства;
Средства массовой информации;
Web-студии – занимаются разработкой веб-ресурсов: сайтов, игр, приложений, программ, сервисов;
Фриланс – кто осваивает профессии связанные с IT, работают из дома и не стремятся к постоянному месту работы. Фрилансеры часто работают над оформлением аккаунтов социальных сетей, что очень востребовано.

Ценные качества, которые сопутствуют работе и карьере:

Следить за модными тенденциями;
Расширять кругозор, что помогает в работе.

Зарплата

Зарплата зависит от многих факторов, посмотрел на сайте вакансий статистику, это средние показатели. Фрилансеры в статистику не попадают, у них потолка нет, поэтому точных цифр нет и быть не может. Точные зарплаты всегда хотят знать или дети, или человек витающий в облаках, оторванный от реальной жизни.

Вакансии

Вакансии находят на сайтах, биржах фриланса, в социальных сетях – стандартный набор. Во время учёбы или после обучения, учебные заведения помогают с трудоустройством. Зашёл на сайт вакансий и взял первые объявления работодателей: предложения работы в офисе и удалённо.

Страница фрилансеров на бирже в категории Дизайн и Арт, сразу бросается в глаза разнообразие видов услуг.

Для успешной работы на фрилансе есть средства, которыми надо пользоваться, развивать свои аккаунты на биржах, профили в соцсетях, работать над портфолио. Советы начинающим фрилансерам.

Обучение профессии графический дизайнер

Кто хочет стать профессионалом в этой области, должен иметь склонность к рисованию, хотя при этом не надо быть художником, надо овладеть навыками и инструментами. Профессию получают в колледжах после 9 класса, а после 11 поступают в ВУЗ. Учебные заведения предлагают различные направления в дизайне.

Для быстрого старта с нуля, хорошим вариантом стало онлайн-обучение. В интернете масса курсов, где можно выбрать интересующее направление и учиться, чтобы выбрать своё, лучше начать с просмотра вебинаров, бесплатных курсов. В онлайн-школах учатся не только новички, но и кто хочет повысить квалификацию. О вариантах обучения читайте в статье про онлайн-курсы.

Вывод

Профессии быстро развиваются и требуют постоянного самосовершенствования, чтобы быть в курсе новинок, тенденций. Графический дизайнер не исключение, искусству эффективно создавать коммуникации посредством визуальных приёмов надо учиться.

Читайте также: